Artisti Athlone è lieto di dare il benvenuto al suo roster Conduttore Allan R.Scott, salutato per il suo "fraseggio e articolazione ben ponderati, ritmo preciso e comprensione musicale (Il Coloradoan); e il "sonoro e imponente" (Calgary Herald) Basso Valeriano Ruminski.
Allan R.Scott è attualmente alla sua sedicesima stagione come direttore musicale della Helena Symphony Orchestra & Chorale nel Montana. "Sotto la guida di Scott", Rivista sinfonica ha scritto, "la qualità del modo di suonare dell'orchestra è salita alle stelle". Dividendo il suo tempo tra Helena e la sua nativa Filadelfia, Scott è anche alla sua diciassettesima stagione come Direttore musicale della Southeastern Pennsylvania Symphony ed è stato direttore principale della Wilmington Ballet Company nel Delaware negli ultimi dieci anni.
Altrove, Scott ha recentemente debuttato con la Marble City Opera di Knoxville, dirigendo Puccini Suor Angelica"Con meravigliosa attenzione al romanticismo pucciniano e al drammatico equilibrio" (Arti Knoxville). Scott è anche apparso con The Tanglewood Music Center, Royal Opera of Netherlands, Portland Opera, Fairfax Opera Company, Kent Opera, The Bucharest National Opera, The National Radio Orchestra of Romania in Bucharest, New Zealand's Christchurch Symphony Orchestra, Firelands Symphony in Cleveland, Pottstown Symphony (PA), Orchestra Society of Philadelphia, New Artists Philharmonic (CO) e Fairfax Symphony.
Nel repertorio sinfonico, Scott è diventato strettamente associato alle opere di Gustav Mahler, eseguendo tutte le sinfonie di Mahler a livello nazionale e internazionale con compagnie come The National Orchestra of Romania e Christchurch Symphony Orchestra of New Zealand. La Radio Nazionale della Nuova Zelanda ha osservato: "Un concerto con il Maestro Scott è inebriante quanto si potrebbe desiderare ... e ha una sensazione fin troppo rara di spontaneità nell'assunzione di rischi".
Scott è orgoglioso del suo contributo alla programmazione operistica e sinfonica della Helena Symphony, notato da Rivista sinfonica come tra "le più degne di nota ed eccitanti negli Stati Uniti". La sua visione e lungimiranza hanno portato a un enorme aumento del pubblico sia in termini di dimensioni che di dati demografici.
"Ciò che ti mantiene fresco è andare avanti costantemente", dice Scott, a cui suo padre veterano e politico del Vietnam e madre pianista dilettante hanno instillato un'ardente etica del lavoro.
Scott non ha smesso di muoversi durante la pandemia COVID-19. La Helena Symphony è riuscita a mantenere il suo programma completo di concerti, trasmettendo in diretta un concerto ogni tre settimane per tutta la stagione. "Non avevamo idea di come sarebbe stato il nostro anno", ammette Scott. Ma come qualcuno che ha consigliato a due governatori l'importanza vitale delle arti, sapeva che dovevano mantenere viva la musica. “Abbiamo deciso di non addebitare nulla per le prestazioni - di utilizzare un modello pay-what-you-can. E non solo abbiamo raggiunto i nostri obiettivi di raccolta fondi, ma ogni concerto sta raggiungendo 5,000-8,000 persone in tutto il mondo. Stiamo aiutando le persone a capire che la musica può salvarti la vita. La musica ci sta aiutando a superare tutto questo, e la musica è ciò che riunirà le comunità quando tutto questo sarà finito ".
Un'altra parte del "rimanere fresco" per Scott è sostenere il suo fitto programma di direttore ospite. "Condurre da qualche parte per la prima volta è come andare a un appuntamento", dice. “Alcune esperienze sono belle, piacevoli, divertenti… ma poi ci sono quelle volte in cui - dalla prima battuta - c'è qualcosa di magico. Tutti nella stanza lo sanno. " Nella sua nuova collaborazione con Athlone Artists, Scott sta cercando di espandere le sue opportunità di trovare quella magica fiducia reciproca tra orchestra e direttore. "miguel rodriguez e l'intera missione di Artisti Athlone è completamente diversa da qualsiasi altra agenzia ", afferma Scott. “Ha investito nell'aiutarmi a capire obiettivi a breve e lungo termine e coltivare la mia carriera. Dirigo da quando avevo 15 anni - lo faccio da molto tempo - e ho imparato a circondarmi di persone che la pensano diversamente. Non voglio una partnership con qualcuno che mi dice solo quello che voglio sentire. Se avessi ascoltato solo me stesso, non sarei mai dove sono oggi. "
Dopo aver studiato pianoforte dall'età di cinque anni e direzione d'orchestra dall'età di quindici anni, il Maestro Scott ha sviluppato la sua abilità artistica sotto la guida dei direttori Seiji Ozawa e Charles Dutoit. Ha ulteriormente perfezionato la sua arte con Luis Biava, Zdenék Macal, Sir David Willcocks e Jorge Mester presso istituzioni quali il Tanglewood Music Center, il California Conducting Institute, il Keene Music Festival, Ogontz Music Festival e il Conducting Institute of South Carolina.
Basso Valeriano Ruminski è stato lodato da Opera oggi per le sue "arie solidamente proiettate e convinzione teatrale", e dal Mercury News per "potente lirismo". Laureato all'Academy of Vocal Arts di Philadelphia e al SUNY-Buffalo, il basso cantante si è esibito con compagnie d'opera negli Stati Uniti e all'estero tra cui The Metropolitan Opera, New York City Opera, Dallas Opera, Santa Fe Opera, Seattle Opera, Miami Opera, Minnesota Opera, Michigan Opera Theatre, Opera Ireland, Opera de Montreal, Opera de Monte Carlo, Birmingham Opera, Hawaii Opera Theatre, Opera de Quebec, Vancouver Opera, The Canadian Opera Company, Green Mountain Festival (VT) e Lyrique en Mer Festival de Belle Île in Francia. Può essere ascoltato sull'uscita dell'etichetta Naxos di Notte all'Opera così come sul Canzoni raccolte di Victor Herbert, disponibile su New World Records.
Ruminski interpreterà il ruolo di Don Magnifico in La Cenerentola con Geneva Light Opera nel luglio 2021. I ruoli precedenti hanno incluso Figaro & Bartolo (Le Nozze di Figaro), Ferrendo (Il Trovatore), Sparafucile (Rigoletto), Collina (La Bohème), Commendatore (Don Giovanni), Fenico (Ermione), Sarastro (Die Zauberflöte), Lui stesso (Un ballo in maschera), Ramphis & King (Aida), Zuniga (Carmen), Dottor Grenvil (La Traviata), Il principe Gremin (Eugene Onegin), Ispettore Budd (Alberto Aringa), Il tenente Ratcliffe (Billy Budd), Franco (Die Fledermaus), Primo soldato (Salome), Daland (The Flying Dutchman), Don Magnifico (La Cenerentola), Dulcamara (L'elisir d'amore), Garibaldi (rodelinda), Il Re (ariodante), Lignière (Cyrano), Basilio e Bartolo (Il Barbiere Di Siviglia).
Con radici nell'Episcopalian Boy Choir e con la forma e la disciplina degli insegnanti Louis Quilico e Bill Schumann, Ruminski ha ricevuto numerosi riconoscimenti tra cui il Lincoln Center Martin Segal Award, un Richard Tucker Grant, un William Mattheus Sullivan Foundation Grant, un Gerda Lissner Foundation Grant e il 2000 MacAllister Award. È stato vincitore del NJ Verismo Competition, del NYSTA Coloratura Competition e del Marcella Sembrich Vocal Competition sponsorizzato dalla Fondazione Koscziuszko.
Quando Ruminski ha interpretato il ruolo principale di Don Pasquale presso l'azienda da lui fondata, Opera di Nickel City, The Buffalo News ha detto entusiasta: “È un piacere raro vedere Ruminski, il capo del sottufficiale, a capo del cast. Si può sempre contare su un prosciutto, quando l'occasione lo richiede, e questo lo fa. Anche durante le prove generali, la sua energia è saltata giù dal palco. La sua voce di basso rimbombava ... Era sempre impegnato al 150 per cento, fino a qualcosa. "
Sempre "fino a qualcosa" sembra un descrittore accurato di Ruminski, che tra la miriade di ruoli operistici nel suo curriculum conta anche il lavoro come doppiatore professionista, autore e conduttore di podcast. Recentemente è stato visto in un episodio della serie FOX 9-1-1 e serve come professore a contratto di canto al Westchester Community College. Durante la pandemia Ruminski realizzò un altro sogno per tutta la vita, pubblicando due album pop con lo pseudonimo di "Impresario" su Twinfish Records. Il suo album Canzoni da Dentro ha anche fatto la scelta della lista della settimana ed è stato nominato per l'album dell'anno da Rivista Indie Shark. "Volevo farlo da quando avevo 20 anni", ridacchia Ruminski. "Quando lo ascolti, potresti quindi pensare, 'l'hai trovato in un caveau del 1987?'"
Tra le altre sue più grandi sorprese pandemiche c'era trovare una nuova famiglia. "Era la prima volta in 22 o 23 anni che non avevo contratti d'opera", dice Ruminski. "Così ho trovato il tempo per cercare il mio albero genealogico." Sempre curioso dei suoi genitori naturali - suo padre adottivo è morto quando aveva dieci anni e sua madre è morta otto anni fa - Ruminski ha scoperto che suo padre naturale lo cercava da oltre vent'anni. I due hanno parlato per la prima volta al telefono a maggio, e durante l'estate è andato a incontrare il padre e i fratelli appena ritrovati. “Dal giorno in cui ho incontrato la famiglia, c'erano forti somiglianze. Mio padre era un attore. È stato fantastico avere qualcuno con cui parlare di spettacoli e messa in scena. E poi ho incontrato la mia madre biologica. Lei è grande. Piuttosto il chiacchierone, quindi immagino di averlo capito da lei! "
Sempre uno a cui guardare il lato positivo, Ruminski ricorda l'anno passato. "Questo è stato difficile per molti", dice, "ma ho trovato il tempo di scrivere due album pop, trovare una famiglia completamente nuova e ho trovato un nuovo meraviglioso agente in Athlone Artists!"
