Mark Shapiro, «le chef d'orchestre perspicace (qui) dessine un jeu subtil et dynamique» (The New York Times) de ses musiciens. Shapiro offre «l'esprit, la souplesse et la sensibilité dans sa direction» (Le Rutland Herald) d'orchestres, de chœurs et d'opéra, et est également à l'aise en tant que conférencier, présentateur et enseignant. Il a été à l'avant-garde des chefs d'orchestre s'engageant de manière pertinente et vitale avec les musiciens, le public et les communautés.
Six fois lauréat d'un prix de programmation ASCAP alors qu'il était à la tête de trois ensembles différents sur une période de deux décennies, Shapiro est directeur musical du Prince Edward Island Symphony et du Cecilia Chorus de New York, qui interprète une série annuelle à Carnegie Salle; et il est directeur artistique de Cantori New York, qui détient la distinction inhabituelle d'avoir joué dans les cinq grandes salles du Lincoln Center.
The New York Times a distingué «l'esprit d'aventure» de Shapiro, «la virtuosité et l'assurance», et le «poli rare» de sa création musicale, et le New Jersey Grand livre des étoiles a caractérisé son leadership artistique comme «érudit et ambitieux». Ses intérêts de répertoire sont très variés, englobant la nouvelle musique et le répertoire standard du monde entier, du Moyen Âge à nos jours, ainsi que le croisement (avec les artistes canadiens populaires Lennie Gallant, Catherine MacLellan, David Myles et The Paper Lions ). Il conçoit des programmes originaux mêlant musique et créations orales; et il a lancé un modèle très réussi juxtaposant des chefs-d'œuvre classiques et des artistes populaires. Défenseure dévouée des compositrices, Shapiro a particulièrement défendu le travail de Dame Ethel Smyth, dirigeant les premières de New York attendues depuis longtemps. Messe en ré et le La prison, tous deux à Carnegie Hall.
Linguiste chevronné et musicien courant, Shapiro a dirigé plusieurs productions d'opéra avec Juilliard Vocal Arts, et a dirigé l'opéra avec American Opera Projects, le Center for Contemporary Opera, Encompass New Opera Theatre, Hofstra Opera Theatre, Mannes Opera, Underworld Opera et la compagnie d'opéra de Middlebury. Il est souvent invité à la Nova Sinfonia à Halifax. Il est fier d'avoir dirigé les débuts au Carnegie Hall de Julia Bullock, Ryan Speedo Green, Jennifer Rowley, William Guanbo Su et bien d'autres, et d'avoir collaboré avec des talents exceptionnels dont Harolyn Blackwell, Kathleen Chalfant, Sasha Cooke, Miranda Cuckson, Marni Nixon , le Quatuor de saxophones Prism, Maryann Plunkett, Nadia Sirota, Stephen Spinella et bien d'autres.
Shapiro a eu des performances et des interviews sur les stations de radio WNYC et WQXR, ainsi que sur la radio Sirius, et a été entendu sur PBS à la tête de la bande originale orchestrale de l'émission spéciale de Ric Burns à New York. Il a enregistré pour les labels Albany, Arsis, Newport Classics et PGM. Son enregistrement de l'oratorio de Frank Martin Le vin herbé était un Actualités de l'opéra Le choix des éditeurs. Son enregistrement CD de musique de Philip Glass avec le violoniste Gregory Harrington et le Janacek Philharmonic sortira en 2020.
Pédagogue passionné, Shapiro enseigne la direction d'orchestre à la Juilliard School (Evening Division), à la Mannes School of Music et au Teachers College. Il a été chef invité au Radcliffe Institute for Advanced Study et dirige chaque été le programme de direction de l'European American Musical Alliance à Paris.
