Visitez le site Web de Chuck à http://chdirector.com

Chuck Hudson

Chuck Hudson a dirigé des productions d'opéra dans de grandes compagnies internationales telles que Cape Town Opera (Afrique du Sud), Cincinnati Opera, Florida Grand Opera, Minnesota Opera, Atlanta Opera, Pittsburgh Opera, Austin Lyric Opera, Hawaii Opera Theatre, Seattle Opera, Wolf Trap Opera, Opera Santa Barbara et San Francisco Opera Center, entre autres. Il a dirigé des productions théâtrales primées à New York et dans la région, notamment le Pearl Theatre, le Chester Theatre, Cape May Stage, le Children's Theatre Festival de Houston, le New City Theatre et le Fox Valley Shakespeare Festival de Chicago. Le travail de Chuck en tant que réalisateur a été mentionné dans l'édition de janvier 2011 de l'American Theatre Magazine et dans l'édition d'octobre 2018 du Classical Singer Magazine.

En plus de la mise en scène, Chuck continue de se concentrer sur le travail avec de jeunes artistes professionnels. Il a été co-créateur du programme pour jeunes artistes de l'Opéra de Seattle, où il a dirigé des productions ainsi que créé et enseigné des cours spécialisés sur les compétences d'acteur et de mouvement pour les chanteurs. Il a dirigé des productions au Merola Program du San Francisco Opera, au Santa Fe Opera's Apprentice Artist Program, au Florida Grand YAP, au Yale Opera, à l'AVA Opera Theatre, au BU Opera Institute, à l'USC-Thornton Opera, à Carnegie-Mellon, au Manhattan School of Music Opera Theatre, à Cincinnati. Conservatoire, Indiana University Opera Theatre et Music Academy of the West. Il a été l'associé artistique de La Lingua della Lirica pendant deux saisons en Italie, un artiste invité au SIVAM de Mexico et a été maître enseignant annuel aux programmes Merola et Adler Fellows de l'Opéra de San Francisco pendant près de deux décennies. Chuck a récemment créé un programme de formation certifiant pour les metteurs en scène d'opéra au Collège Ithaca, qui sera lancé en 2022.

Chuck se rend souvent en Australie pour travailler avec des chanteurs du Melba Opera Trust à Melbourne, du Sydney Conservatorium, du NIDA, du Opera Australia Young Artist Program, de la Western Australia Academy of Performing Arts à Perth et des chanteurs professionnels via l'Opera and Arts Support Group. Il a dirigé la première australienne de l'opéra allemand de Goetz d'après La Mégère apprivoisée de Shakespeare (à la WAAPA), a été directeur invité au programme de formation à l'opéra du Conservatoire de musique de Melbourne et a présenté des vitrines publiques pour des chanteurs professionnels à la résidence du Consul général américain à Sydney pour l'Opera and Arts Support Group. La Fondation Dame Kiri Te Kanawa a également invité Chuck à travailler avec leurs chanteurs en Nouvelle-Zélande pendant plusieurs saisons.

Pendant 7 ans, Chuck a été directeur artistique de The Immediate Theatre à Seattle : une compagnie basée physiquement qui s'est engagée à créer des œuvres dramatiques visuellement excitantes. La spécialité de Chuck dans le mouvement vient d'une formation en gymnastique ainsi que d'être l'un des trois Américains à avoir reçu un diplôme de l'École Internationale Marcel Marceau de Mimedrama à Paris. Il est le seul Américain à être nommé pour enseigner à la Marceau's School, et il a joué avec Marceau lors de sa tournée européenne de 1991 et dans le film Paganini de Klaus Kinski. Chuck a également étudié à l'École d'escrime théâtrale de Paris et a reçu un diplôme honorifique de l'Académie française des armes.

Les rôles d'acteur incluent Orsino dans Twelfth Night, Brutus dans Julius Caesar et Petruchio dans The Taming of the Shrew avec le Seattle Shakespeare Festival, et Caliban dans The Tempest avec son propre Immediate Theatre.

Récompenses et productions primées

  1. 2018 Production de «La Voix humaine» avec le Conservatoire de Musique et de Danse de l'UMKC obtient la 1ère place de sa division auprès de la National Opera Association. Chuck Hudson: directeur du mouvement.
  2. 2012, 2013, 2014 Bourses Dame Joan Sutherland de la Fondation Australie-Amérique
  3. Bourse du programme de maîtrise VCA et MCM 2014: soutenue par le gouvernement de l'État à travers Arts Victoria (Australie)
  4. 2013 production de «LE NOZZE DI FIGARO»: Austin Critics Table Award du meilleur opéra
  5. 2008 La production de LA BOHEME a reçu un prix de la National Opera Association.
  6. En 2002, la production off-Broadway de SHE STOOPS TO CONQUER a reçu un prix Joe A. Callaway de The Actors Equity Association.
  7. 1994, la production de WOYZECK a reçu le prix Seattle Times de la meilleure production de l'année.
  8. 1987 Bourse complète du ministère de la Culture et des Affaires étrangères pour la dernière année d'études à l'Ecole Internationale de Mimodrame de Paris-Marcel Marceau.

Performances actuelles et à venir

Calendrier des performances à venir Prochainement

Performances passées

8
Mai
2022
La Boheme
Compagnie d'opéra florentin
Milwaukee, WI
6
Mai
2022
La Boheme
Compagnie d'opéra florentin
Milwaukee, WI
30
Octobre
2021
Scènes d'opéra
Yale
New Haven, CT
29
Octobre
2021
Scènes d'opéra
Yale
New Haven, CT
12
Avril
2020
Ariane auf Naxos
Opéra de l'Arizona
Tucson Music Hall
Tucson
11
Avril
2020
Ariane auf Naxos
Opéra de l'Arizona
Tucson Music Hall
Tucson
5
Avril
2020
Ariane auf Naxos
Opéra de l'Arizona
Phénix
Salle Symphonique
4
Avril
2020
Ariane auf Naxos
Opéra de l'Arizona
Phénix
Salle Symphonique
3
Avril
2020
Ariane auf Naxos
Opéra de l'Arizona
Phénix
Salle Symphonique
5
Mai
2019
Don Pasquale
Opéra de Pittsburgh

Un voyage dans le vieux Hollywood (et quelques grandes voix) à Don Pasquale
La nouvelle production de Don Pasquale de l'Opéra de Pittsburgh [va] au-delà du territoire réservé aux amateurs d'opéra et en fait quelque chose qui demande une plus grande attention… Il y a mille touches brillantes dans la mise en scène… Pour les cinéphiles (en particulier d'un penchant TCM), c'est un traiter; pour tout le monde, cependant, il donne beaucoup de contexte riche et divertissant à l'opéra comique, un geste intelligent pour contemporiser un conte vieux de plusieurs siècles… Ce spectacle est un délice, quelle que soit votre affinité pour l'opéra ou votre connaissance du matériau… c'est une production cela devrait vous attirer par curiosité et vous convertir en fan d'ici la fin de la soirée. -Sean Collier, Pittsburgh Magazine

Don Pasquale de l'Opéra de Pittsburgh: une partie Donizetti, une partie Oropesa… Remuer
Cette version de Don Pasquale doit être associée au nom de son directeur, Chuck Hudson. C'est distinctement le sien ainsi que celui de Donizetti et Ruffini… La mise en scène du réalisateur Hudson comprend de l'humour physique, des gags visuels et des extraits de films hollywoodiens amusants… La production classique de l'opéra est amusante, mais celle de M. Hudson est amusante à rire à plusieurs endroits… Comment le réalisateur Hudson a réussi à avoir tous ces joueurs et effets comiques et à suivre le rythme de la partition, je ne sais pas, mais ça marche, et ça fait une soirée très divertissante… En vérité, j'ai commencé à regarder la performance avec quelques soucis de savoir si la comédie serait drôle et si j'aimerais ce que l'Opéra de Pittsburgh avait fait à un classique de Donizetti avec des attributs mis à jour, mais aussi en vérité, je dois admettre que je suis parti avec un sourire heureux sur mon visage, regrettant seulement de ne pas pouvoir rester à Pittsburgh pour voir une autre performance. Il y a tellement de choses emballées dans cette production, cela pourrait être encore plus drôle la deuxième fois. -OperaGene

«Don Pasquale» de l'Opéra de Pittsburgh, un délice intelligent, campé et comique
Pour l'œuvre finale de sa 80e saison, l'Opéra de Pittsburgh présente le roman «Hollywood» de Chuck Hudson sur Don Pasquale de Donizetti, et sa première représentation hier soir a ravi un public étonnamment mince au Benedum dans une soirée de chanson et de comédie qui semblait se terminer aussi vite qu'il a commencé… d'une manière qui est tout à fait divertissante en tous points… Les mots et la photographie immobile ne peuvent pas décrire suffisamment avec quelle efficacité des touches telles que garder Pasquale en «noir et blanc» - dans un contexte de plus en plus technicolor - fonctionnent, ou comment astucieusement, les films muets, les gags visuels et d'autres morceaux de plaisir font briller la partition de Donizetti encore plus brillamment qu'elle ne le fait déjà ... Cette dernière production de la saison actuelle de l'Opéra de Pittsburgh est également l'une de ses meilleures, et j'espère que les performances restantes attireront des salles plus pleines. Ce critique a bien l'intention de le revoir simplement pour profiter d'une autre soirée (peut-être deux) de divertissements amusants avant le début de la longue attente de la saison prochaine. -George B.Parous, Pittsburgh en ronde

| L'opéra de Pittsburgh revisite Hollywood silencieux dans la production finale de la saison Waggish
Réalisé par Chuck Hudson… cette version de Don Pasquale est un travail de qualité, un morceau d'opéra vraiment drôle et une belle façon de clôturer la saison de l'Opéra de Pittsburgh. -Jeremy Reynolds-Pittsburgh Post-Gazette

Avril 2019 Le meilleur de la culture à Pittsburgh: Don Pasquale
L'opéra comique classique reçoit une nouvelle toile de fond des années 50 pour la première production du genre tenue à Pittsburgh. Ce sera la neuvième édition du réalisateur Chuck Hudson de «Don Pasquale», un opéra avec un sens de l'esprit et une touche de drame. -Amanda Myers, Pittsburgh Magazine

Principaux événements à Pittsburgh: L'Opéra de Pittsburgh donne à l'opéra comique «Don Pasquale» de Gaetano Donizetti une nouvelle vie avec une production de premier plan se déroulant dans le glamour hollywoodien des années 1930. -Jennifer Baron, NextPittsburgh.com

Don Pasquale fait rire à l'opéra de Pittsburgh… Don Pasquale laissera le public rire de façon incontrôlable du début à la fin, le tout parmi un magnifique éventail d'arias et de décors si splendides qu'ils en redonneront vraiment envie. -Aaron Velntic, fabriqué dans Pittsburgh Magazine

L'Opéra de Pittsburgh présente une nouvelle version de DON PASQUALE de Donizetti. Cette production est une rétrospective hollywoodienne mettant l'accent sur l'ère du cinéma muet et les années d'or des années 1950. –Broadway World Magazine

10 opéras incontournables en 2019: Pour célébrer la nouvelle année, jetons un coup d'œil aux opéras qu'OperaWire pense ne pas manquer en Amérique du Nord en 2019. 10. Don Pasquale - Opéra de Pittsburgh. Lisette Oropesa, qui a dominé la scène européenne tout au long de l'année écoulée, fera une apparition sur la scène américaine lors de la saison 2018-19. Cela seul fait de cette production un incontournable. Dans cette production de renaissance, Oropesa sera rejoint par Kevin Glavin, Joshua Hopkins et Javier Abreu. Dates de représentation: 27 avril-5 mai 2019 -Francisco Salazar, OperaWire

Les 5 meilleurs concerts classiques d'avril: l'Opéra de Pittsburgh présente «Don Pasquale», situé dans les années 1950 à Hollywood. -Jeremy Reynolds, Pittsburgh Post-Gazette

2018
Les valeurs dramatiques d'Hudson étaient propres et incroyablement physiques. Amneris n'a pas peur de gifler les gens, et la réminiscence d'Aida sur la beauté de son pays d'origine est étonnamment sensuelle… Nous ne sous-estimons pas l'immensité de la création de la compagnie régionale de cet opéra dans le sud-ouest de la Floride, et Opera Naples et son directeur artistique Ramòn Tebar méritent des félicitations pour avoir apporté il. - Harriet Howard Heithaus, Naples Daily News

Leoncavallo rencontre Hitchcock: le metteur en scène Chuck Hudson et une distribution fortement théâtrale est venue avec un Pagliacci pour les âges, carrément hitchcockien dans sa capacité à livrer les couches de tension dans l'œuvre de Leoncavallo. C'est une nuit époustouflante et pleine de suspens à l'opéra… Dans ce maelström vient - presque de façon inattendue - une excellente commedia dell'arte… Canio tue sa femme avec un coup de couteau au-dessus de la tête de style psycho, puis se tourne pour percer Silvio dans les airs. Enfin, Canio est tué par un coup de feu de la gendarmerie et tombe à peu près au sol. (C'est peut-être la seule distribution d'opéra qui a besoin de son propre entraîneur personnel.) Tout cela est très fascinant. -Michael J. Vaughn, Operaville.

Présentant son drame à haute tension, Pagliacci est merveilleusement seul à l'Opéra San José: Bourré de désir, de trahison, de jalousie et de violence, il y a un drame passionnant et haute tension en jeu pour faire une soirée de 90 minutes qui comprend un 25- intervalle minute donne l'impression qu'il donne plus que suffisamment de punch. Avec autant de passion et d'engagement envers la qualité qu'il l'a fait, Opera San José a merveilleusement présenté le travail ...La mise en scène de Chuck Hudson est chargée de dynamisme et d'ardeur. -Blogspot OperaChaser

TheaterJones TOP 10 de 2018! La production inspirée d'Hollywood des années 1950 de Fort Worth Opera de «Don Pasquale» était l'un des événements musicaux et d'opéra préférés de Gregory Sullivan Isaac de l'année. Félicitations au réalisateur Chuck Hudson, ainsi qu'à toute la distribution et à l'équipe de ce jeu tumultueux!

Laughing All the Way La production du Fort Worth Opera de Don Pasquale de Donizetti est remplie de bons moments loufoques et de bons chants.
Il s'agit d'une production débordante de rire d'une minute, conçue à l'origine pour l'Opéra de l'Arizona, qui se déroule à l'âge d'or d'Hollywood, mais la plupart des morceaux de bande dessinée viennent tout droit de Vaudeville. La direction de tir rapide de Chuck Hudson les fait se produire d'une manière si mitrailleuse que le public a fourni une piste de rire constante digne des sitcoms les plus stupides des années 50. Mais même les morceaux les plus coriaces ont fonctionné comme si nous ne les avions jamais vus - du moins, pas récemment ... c'est une mise à jour excellente et complètement divertissante ... Cette production et ses manigances de boules de maïs sont très amusantes - avec du bon chant ajouté pour une bonne mesure . -Gregory Sullivan Isaacs, ThéâtreJones

Chant fabuleux et plein de rires, Don Pasquale divertit dans le style hollywoodien des années 50 au Fort Worth Opera.
La folie comique qui accompagne la partition effervescente de Donizetti dans sa première Don Pasquale en 1843 s'accompagne d'une joyeuse mise à jour hollywoodienne des années 1950 du réalisateur Chuck Hudson dans une production de l'Arizona Opera qui a été vue pour la première fois en 2014… Le concept de Hudson incorpore de manière imaginative le monde du celluloïd noir et blanc de l'ère du cinéma muet pour identifier Don Pasquale comme «le souverain de l'écran d'argent». Lorsque l'ouverture vibrante a commencé, Hudson a donné à son public la magie des films en noir et blanc avec Don Pasquale dans le rôle-titre de son film le plus célèbre, «Le cheikh d'Arabie», une huée de début en utilisant de vieilles images et de faux personnages superposés. Plus de ces divertissements en celluloïd sont apparus plus tard et ont continué à s'amuser. -Paul Selar, le Herald Sun australien

Le grand écran de l’opéra de Fort Worth, «Don Pasquale», n’a rien de petit
La production de Don Pasquale de Donizetti par Fort Worth Opera, qui a ouvert samedi soir au Bass Performance Hall, canalise le classique du film de 1950 Sunset Boulevard pour une interprétation intrigante et souvent hilarante de ce chef-d'œuvre de l'opéra comique.

Le réalisateur Chuck Hudson, connu pour son approche novatrice de l'opéra, a créé cette version pour l'Arizona Opera en 2014… la production met en valeur et raconte parfaitement cette romance prévisible pour le public du 21e siècle.
La soprano Audrey Luna, quant à elle, a flambé et bondi à travers le rôle de Norina; Donizetti a créé Norina comme une jeune femme avec un peu plus de connaissances que l'ingénue d'opéra typique, donc la présenter comme une starlette hollywoodienne était un concept superbe. Luna apparaît pour la première fois dans un bain moussant (avec des caméras qui tournent), livrant les trilles, les notes aiguës et autres acrobaties vocales de «So anch'io la virtù magica» avec une habileté et une facilité impressionnantes, tout en exécutant un strip-tease inversé qui ont rendu Gypsy Rose Lee fière. -Wayne Lee Gay, Texas Classical Review

Avez-vous déjà été à un opéra et en êtes sorti en fredonnant le concept?… Donizetti a tissé la beauté dans ses airs romantiques et a composé des duos, des trios et des quatuors avec une présence vocale si agréable que sa musique n'est jamais écartée par une mise en scène imaginative et un concept établi par le réalisateur Chuck Hudson. Les deux idées semblent bien jouer l'une avec l'autre, démontrant que les nombreuses disciplines des beaux-arts collaborent bien les unes avec les autres et forment un puzzle unique, chaque pièce individuelle fournissant un but à l'image entière ... J'ai trouvé que la vision globale était créative, et attrayant. Ce serait certainement une introduction fantastique à quiconque a un «dégoût» pour l'opéra. –Genevieve Croft, La colonne

Considérant que le travail est opéra buffa ou commedia in musica et enraciné dans les personnages et la tradition de la comédie italienne, j'ai vraiment apprécié les détails et le style de votre mise à jour qui honorait les traditions de la comédie. Le concept de mise à jour du temps et du lieu est également caractéristique de la pratique de la comédie dans les années 1500 en Italie, alors bravo de votre ami historique! -Catherine Turocy, directrice artistique de la New York Baroque Dance Company

Les amateurs d'opéra buffa vont se régaler en 2018, comme Le réalisateur visionnaire Chuck Hudson s'associe au maestro Joe Illick pour une production pétillante et pétillante du bel canto de Donizetti, Don Pasquale. Le public sera transporté à l'âge d'or d'Hollywood dans les années 1950, alors que Pasquale, une star vieillissante du cinéma muet, se met en route pour ressusciter sa carrière difficile et trouver une épouse et héritière de sa fortune ...Les rires viennent vite et furieux dans l'ode d'Hudson au cinéma, alors que le Dr Malatesta prépare un complot au nom du neveu de Norina et Pasquale, Ernesto, pour les réunir et donner une leçon au Don. Cette comédie classique du XIXe siècle reçoit une mise à jour glamour et fastueuse, avec des gags à gogo et un défilé émeute d'icônes de la culture pop, comme Carmen Miranda, Jackie Gleason, Lucille Ball, Marilyn Monroe et Elvis Presley, jouées à la perfection par les brillants membres du chœur de FWOpera . -Ft Worth Opera Site Web

Cette farce pétillante, dirigée par le réalisateur visionnaire Chuck Hudson, réinvente l'aristocrate avare de l'opéra comme une star vieillissante du cinéma muet vivant ses jours dans l'isolement de Sunset Boulevard. Nous vous promettons que vous éclaterez de rire en regardant l'ascension et la chute d'une «légende» qui cherche à ressusciter sa carrière dans un monde cinématographique devenu Technicolor. -Ft Worth Opera COMMUNIQUÉ DE PRESSE

2017

La musique tient sa place dans la mise en scène étonnante de «Don Pasquale» du Minnesota Opera: Avez-vous déjà été à un opéra et en êtes sorti en fredonnant le concept?… Donizetti a insufflé assez de beauté dans ses airs romantiques et a imprégné ses duos, trios et quatuors d'une surenchère vocale si agréable que sa musique n'est jamais écartée par une mise en scène pourtant assez imaginative… Cadre du réalisateur Chuck Hudson est que le riche, grognon et vieillissant Don Pasquale, qui veut couper son neveu de son héritage et trouver l'amour pour lui-même, est une ancienne star du cinéma muet condamnée au statut de «légende». Nous sommes maintenant dans les années 1950, et Hollywood est devenu Technicolor, laissant sa carrière dans la poussière alors qu'il tente de la relancer dans un mauvais film de science-fiction après l'autre. Une grande partie de ces informations est diffusée dans des images de style actualité pendant l'ouverture et entre les scènes. C'est très amusant - en particulier les bandes-annonces des mauvais films des années 50 comme «Tentacles 2» - qui prouve une nouvelle façon d'utiliser les minutes normalement passées dans un théâtre sombre lors des changements de scène. -Rob Hubbard, spécial à la presse pionnière

«Don Pasquale» scintille dans la production inspirée d'Hollywood du Minnesota Opera… La mise en scène du réalisateur Chuck Hudson a eu beaucoup d'impact pour son argent… Dans la réimagination intelligente de l'action par Hudson… La mise à jour des opéras est une entreprise dangereuse. Cela peut respirer la condescendance et la tendance. Pas ici. Ce «Don Pasquale» étincelait et restait fidèle au cœur chaleureux de la comédie donizettienne. - TERRY BLAIN, SPÉCIAL À LA TRIBUNE ÉTOILE

[Une des] nombreuses raisons de venir voir cette production innovante et délicieuse! -Radio publique du Minnesota

Donizetti a soutenu avec force - et avec succès - que Don Pasquale serait à son plus drôle dans un cadre contemporain,plutôt qu'une période lointaine du passé. La mise en scène de l'œuvre par l'Opéra du Minnesota la place dans le Hollywood des années 1950, saisissant les thèmes de la vieille garde contre la nouvelle garde. Il a des nuances de The Artist et Sunset Boulevard, présentant Don Pasquale comme une star de cinéma muet échouée à la dérive (et au-dessus de sa tête) dans le nouveau monde du cinéma. Dans les notes de son directeur pour Don Pasquale, Chuck Hudson se souvient avoir étudié la commedia del'arte avec Marcel Marceau à Paris, ainsi que le travail de Charlie Chaplin, Buster Keaton et Harold Lloyd. «Leur dignité comique représentait le champagne de la comédie», a-t-il noté, «par opposition à la bière stylistique du slapstick ou du vaudeville. Marceau nous a également plongé dans les détails de ses propres chefs-d'œuvre de la bande dessinée, en travaillant la spécificité, le style et cette compétence insaisissable, le timing comique. -Basil Considine, lecteur Twin City Arts

Les ré-imaginations de vieux opéras fonctionnent parfois; souvent, ils ne le font pas ... La production de Don Pasquale de Gaetano Donizetti de Gaetano Donizetti lors de la soirée de prévisualisation des médias sociaux n'a pas à s'inquiéter de bouleverser les convictions morales de quiconque, cependant ...cette version tire tous les arrêts comiques pour célébrer l'opéra buffa sur lequel elle est basée… Les conventions lyriques basées sur les manigances stylisées de la commedia dell'arte s'inscrivent-elles dans les mœurs de l'âge d'or d'Hollywood? La réponse: étonnamment bien. -William Fietzer, williamfietzer.com

Ma première nuit à l'opéra: Don Pasquale. Magnifique du début à la fin cet opéra m'a rencontré là où j'étais. En dépit d'être le novice parmi les détenteurs de billets chevronnés, cette performance a semé une graine d'appréciation pour l'opéra et je suis reconnaissant. - Hoo Sook Hwang, Asian American Press

La frontière entre les adaptations modernes qui fonctionnent et celles qui ne fonctionnent pas est tracée par le fait que le nouveau cadre complète et renforce les motivations et les relations des personnages. C'est exactement ce que fait ce réglage ingénieux de Chuck Hudson.En tant que public américain moderne, nous ne nous rapportons pas facilement aux tensions entre la noblesse et les roturiers ou aux politiques d'héritage qui ont inspiré les mariages arrangés de l'époque de Pasquale. Pourtant, l'intrigue nécessite un patriarche excentrique avec une vision du vieux monde opposée aux jeunes amoureux qui souhaitent défier les conventions et se marier par amour. Cette nécessité a inspiré Don Pasquale de Chuck à ne pas devenir un reclus titré et excentrique, accroché aux jours passés de sa carrière cinématographique en noir et blanc à succès. Norina, la jeune veuve déshonorante, devient alors une actrice de cinéma parlante en plein essor. Le «vieux» contre le «nouveau» est mis au premier plan et le navire hollywoodien nous donne un accès culturel immédiat au conflit qui rend le spectacle si hilarant. -Craig Colclough cité sur OperaSense.com

Dans la mise en scène mousseuse et amusante d'Hudson, nous nous retrouvons dans le Hollywood des années 1950… Est-ce que tout a fonctionné? En un mot, oui. La mise en scène était intelligente, employant des astuces originales pour traverser les changements de scène en projetant d'anciennes séquences de film de Pasquale à l'époque du cinéma muet, ce qui a engagé le public dans un amusement bon enfant et a contribué à créer une ambiance de joie parfaitement adaptée à cet opéra ... cet opéra du Minnesota Don Pasquale était très amusant - une production avec juste ce qu'il faut de mise en scène intelligente et d'humour burlesque, même si elle n'a rien sacrifié à l'art et à la musicalité. -Philip Nones, bachtrack.com

La 55e saison de la Minnesota Opera Company a commencé… avec un programme qui semble incontournable, inévitable et complètement agréable… Si vous voulez explorer le monde de l'opéra, et que vous ne l'avez jamais fait, Don Pasquale est une excellente occasion de le faire . Si vous aimez l'opéra, ne manquez pas cette mise en scène riche, dynamique et extrêmement ludique. - Rodolfo Gutierrez, El Minnesota de Hoy [Traduit de l'espagnol]

Le Bouffon et le Minx: Lorsqu'un fan non-opéra va à une production, il doit être si grand qu'il renverse une vie de mauvaise publicité et justifie l'existence de la forme d'art elle-même. C'est beaucoup de pression. Nous ne jugeons pas tous les films par le travail le plus récent de Nicolas Cage ou toutes les chansons du dernier album de Nickelback alors comment osons-nous espérer que chaque production lyrique soit brillante? Pourtant, nous le faisons. Heureusement, Don Pasquale de MN Opera est brillant à tous points de vue.… Cette production était incroyablement attrayante pour le public. L'histoire a été présentée clairement et rendue accessible à tous, quelle que soit leur connaissance du répertoire lyrique. -Brian Lenz, liste de lecture du Minnesota

Don Pasquale a lancé la saison 2017-2018 du Minnesota Opera sur une note élevée de musicalité, de conception, d'exécution et de divertissement pur qui place la barre haute pour le reste de leur saison. La conceptualisation imaginative de l'œuvre par le metteur en scène Chuck Hudson et un quatuor de chanteurs exquis dans les rôles principaux en ont fait une nuit inoubliable à l'opéra ... La production de Minnesota Opera a bénéficié du raffinement continu de Hudson de son concept… Peut-être que la vraie morale est que ce buffet de voix glorieuses, de sens de la musique remarquable, de conceptualisation et de mise en scène créatives et d'un humour généreux et généreux était un cadeau généreux que seul un imbécile aussi insensé que Don Pasquale se détournerait. -Arthur Dorman, TalkinBroadway.com

Cenerentola servi avec des rires et de l'émotion
Pour une combinaison d'émotion poignante et de brillance comique, vous ne pouvez pas faire beaucoup mieux que «La Cenerentola» ... La représentation de l'opéra de jeudi au Conservatoire de musique de San Francisco - a fait une impression si vive ... des styles comiques du reste de la distribution, qui ont rappelé que dans le monde de Rossini, les rires et les larmes peuvent être étroitement, en fait inextricablement, entremêlés. La production Merola, dirigée par Chuck Hudson et dirigée par Mark Morash, a saisi cette dualité avec une précision adroite… Et veillé à ce que la méchanceté de la famille de Cenerentola ne devienne jamais trop extrême. Même au plus profond de son désespoir, il était clair que la résolution du sort de Cenerentola n'était jamais plus qu'une intervention magique. -Joshua Kosman, Chronique de San Francisco

Merolini a un bal avec La Cenerentola
S'étendant sur trois niveaux de la scène principale du Conservatoire de musique de San Francisco, la production vigoureuse et brillamment détaillée du programme d'opéra Merola de La Cenerentola de Rossini a fait ses débuts heureux ... Le programme de formation estival stellaire de l'Opéra de San Francisco a tout mis en œuvre en trois visuellement colorés, heures pleines de colorature…Le directeur Chuck Hudson a exploité à bon escient les larges contours de la maison du Conservatoire… Les multiples entrées et quelques manigances en coulisses ont agrandi l'action… Une scène de tempête éclairée par un stroboscope était un joyau chorégraphique de personnages ballottés par le vent presque emportés par leurs parapluies… Les étoiles montantes de Merola visaient haut et à un degré gratifiant, elles ont frappé le but . -Steven Winn, voix classique de San Francisco

AUCUN SEXAGENARIEN N'A JAMAIS REGARDÉ ou sonné plus jeune que le programme d'opéra de Merola quand il a produit La Cenerentola de Rossini… [qui] a révélé le programme vieux de soixante ans adhérant aux normes musicales et théâtrales qui devraient faire l'envie des programmes de formation à l'opéra partout ... long escalier et balcon festonné d'arbres découpés offerts des aires de jeu utilisées avec imagination par le réalisateur Chuck Hudson… avec assurance flotte, alors que les choristes se débattaient à plusieurs niveaux et que les directeurs se chargeaient de changer les décors… La destruction par les frères et sœurs du banquet de Ramiro suggéra une scène d'un film de Luis Buñuel… —Allan Ulrich, Opera News

une fille de minuit dans une ville de neuf heures
Plus important encore, le chant et le jeu d'acteur ont été formidables ... Les ensembles ont été mis en scène avec imagination et une touche légère, et le chœur a contribué à l'humour avec des mouvements d'ensemble loufoques ainsi qu'un morceau de parapluies dans le vent magnifiquement exécuté pendant la tempête du deuxième acte la musique. Le sextet de confusion suivant, «Questo è un nodo avviluppato», utilisait des parasols virevoltants colorés qui s'ouvraient et se fermaient en un temps parfait avec les thèmes musicaux et les entrées. C'était délicieux. -Judith Malafronte, Box Par Terre

LA CENERENTOLA de Rossini brille dans la production de Merola… Une production musicalement cohésive, délicieusement mise en scène…Le réalisateur Chuck Hudson déplaçait ses chanteurs continuellement sur la scène, donc il n'y avait guère de moment ennuyeux ... La célèbre scène de tempête de l'acte II était habilement mise en scène avec des personnages portant des parapluies colorés qui menaçaient d'enlever leurs détenteurs avec les rafales de vent soudaines. Le directeur de l'éclairage Eric Watkins a fourni des effets d'éclairage dramatiques pour cette scène de tempête, qui était un point culminant visuel et orchestral de cette production. - James Roy MacBean, The Berkeley Daily Planet

Ce qui rend les performances de Merola amusantes, c'est qu'il n'y a pas de division entre les principaux et les acteurs de soutien [de LA CENERENTOLA]… Andrew Hiers dans le rôle de Don Magnifico le fait monter au maximum avec une intrépidité impressionnante. En tant que couple puissant de l'histoire, le ténor Anthony Ciaramitaro (Romiro) et la mezzo Samantha Hankey (Cindy) avaient une belle chimie, partiellement mise en scène comme une maladresse maladroite. –Cedric, SFist

Modifier un concept de production vu auparavant à l'Arizona Opera, Chuck Hudson a réalisé une série Tudor admirablement vivante, quoique parfois frénétique, avec beaucoup de détails comiques ... Le public a à juste titre applaudi le casting… à la fin d'une soirée très agréable. --David Shengold, Opera News

La saison d'Opéra Saratoga commence en beauté… Pour ouvrir sa saison, Opera Saratoga a offert aux foules de capacité un week-end sensationnel… Le chef-d'œuvre comique de Verdi «Falstaff» a commencé en beauté. C'était une production animée, rythmée et colorée…Les terribles blocages du réalisateur [Chuck] Hudson car l'action souvent rythmée était naturelle et variée… La scène fantastique à la fin était presque exotique. –Geraldine Freedman / Pour The Daily Gazette

Un "Falstaff" flottant et amusant de l'Opéra Saratoga: La saison estivale a démarré bruyamment samedi soir avec la présentation par Opera Saratoga de «Falstaff» de Verdi.… Une scène effrénée dans le deuxième acte a presque suffi à vous faire oublier que c'était de l'opéra…Le réalisateur Chuck Hudson garde la scène vivante et attrayante. –Joseph Dalton, Times Union.

Opera Saratoga s'est fait une fierté jubilatoire ici: M. Hudson a fait rouler chaque scène avec bonheur… C'était un incroyable tour de force, mais si digne de la scène qu'on en a presque oublié que c'était de l'opéra… c'était un sacré bon théâtre. –Harry Rolnick, Réseau de musique classique.

L'Atlanta Opera transforme intelligemment le classique de la comédie de Donizetti «Don Pasquale»… Bien qu'il s'agisse de la première incursion de l'Opéra d'Atlanta avec la comédie de bel canto à la voix difficile, cette production n'est guère une approche d'époque traditionnelle. Au lieu d'être situé dans le milieu social aristocratique du début du XIXe siècle à Rome, en Italie, le metteur en scène Chuck Hudson et son équipe de création ont placé l'histoire dans Hollywood des années 1950, «l'âge d'or» du cinéma… Le refrain est ingénieusement utilisé dans une scène de fête pour représenter des personnages emblématiques d'Hollywood des années 1950. Une des questions à se poser lorsqu'un opéra est «modernisé» de cette manière est: ajoute-t-il quelque chose de valeur? Dans ce cas, c'est le cas. -Mark Gresham, ARTS ATL

Dans la nouvelle production de l'opéra d'Atlanta, Silence est vraiment d'or. Cette production est l'idée du réalisateur Chuck Hudson, un disciple du grand mime Marcel Marceau. Hudson tire intelligemment des repères dramatiques des mondes du mime et du cinéma muet dans la production - deux formes d'art rarement (voire jamais) associées au très grand monde de l'opéra, très vocal. -Erin Wright, WABA Atlanta NPR

Critique: `` Don Pasquale '' de l'Opéra d'Atlanta est frais, amusant et vivant
Un spectacle frais, coloré, vivant et amusant qui pourrait facilement faire fondre le cœur du traditionaliste le plus fervent.

Le réalisateur Chuck Hudson a créé sa mise en scène inventive pour «Don Pasquale» pour l'Arizona Opera en 2014 et a également réalisé son plateau hollywoodien «Don Pasquale» à l'Opéra de Cincinnati en 2015… Pendant les moments orchestraux entr'acte, on voit des clips de montage en noir et blanc de la carrière de Pasquale ; c'est l'un des éléments les plus amusants et les plus charmants de la production.

Les touches de comédie physique, souvent difficiles à réaliser à l'opéra parce que l'accent est si résolument mis sur le monde sonore, sont étonnamment bien exécutées et efficaces ici.
Ce qu'il y a de mieux dans la conception de Hudson pour la série, c'est sa cohérence. Les réalisateurs d'opéra cherchent souvent à mettre à jour ou à modifier le cadre ou l'heure d'une œuvre classique, mais souvent, cela ne réussit que par patchs ...Ici, le nouveau concept est soutenu à travers les personnages, les décors et les actes… «Don Pasquale» est un succès infaillible.  - Andrew Alexander, The Atlanta Journal-Constitution