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Athlone Artists da la bienvenida al director Allan R. Scott y al bajo Valerian Ruminski

Artistas de Athlone se complace en dar la bienvenida a su lista Conductor allan r scott, aclamado por su "fraseo y articulación bien pensados, ritmo preciso y comprensión musical (El colorado); y el "sonoro y autoritario" (Calgary HeraldBajo Valeriana Ruminski.

allan r scott Actualmente se encuentra en su decimosexta temporada como Director Musical de la Orquesta Sinfónica y Coral de Helena en Montana. "Bajo el liderazgo de Scott", Revista Symphony ha escrito, "la calidad de la interpretación de la orquesta se ha disparado". Scott, que divide su tiempo entre Helena y su Filadelfia natal, también se encuentra en su decimoséptima temporada como Director Musical de la Sinfónica del Sureste de Pensilvania y se ha desempeñado como Director Principal de la Compañía de Ballet de Wilmington en Delaware durante la última década.

Por otra parte, Scott recientemente hizo su debut con la Ópera de la Ciudad de Mármol de Knoxville dirigiendo Puccini Suor Angélica“Con maravillosa atención al romanticismo de Puccini y al equilibrio dramático” (Artes Knoxville). Scott también ha aparecido con The Tanglewood Music Center, Royal Opera of Netherlands, Portland Opera, Fairfax Opera Company, Kent Opera, The Bucharest National Opera, The National Radio Orchestra of Romania en Bucarest, New Zealand's Christchurch Symphony Orchestra, Firelands Symphony en Cleveland, Pottstown Symphony (PA), Orchestra Society of Philadelphia, New Artists Philharmonic (CO) y Fairfax Symphony.

En el repertorio sinfónico, Scott se ha asociado estrechamente con las obras de Gustav Mahler, interpretando todas las sinfonías de Mahler a nivel nacional e internacional con compañías como The National Orchestra of Romania y Christchurch Symphony Orchestra de Nueva Zelanda. La Radio Nacional de Nueva Zelanda señaló que "Un concierto con el maestro Scott es tan embriagador como podría desear ... y tiene una sensación demasiado rara de espontaneidad arriesgada".

Scott está orgulloso de sus contribuciones a la programación operística y sinfónica de la Sinfónica de Helena, destacada por Revista Symphony como uno de los "más notables y emocionantes de los Estados Unidos". Su visión y visión de futuro han llevado a una audiencia mucho mayor tanto en tamaño como demográfico. 

“Lo que te mantiene fresco es avanzar constantemente”, dice Scott, en quien su padre, un político y veterano de Vietnam, y su madre pianista aficionada le inculcaron una ética de trabajo ardiente.

Scott no ha dejado de moverse durante la pandemia de COVID-19. La Sinfónica de Helena ha logrado mantener su programa completo de conciertos, transmitiendo en vivo un concierto cada tres semanas durante toda la temporada. “No teníamos idea de cómo iba a ser nuestro año”, admite Scott. Pero como alguien que ha asesorado a dos gobernadores sobre la importancia vital de las artes, sabía que tenían que mantener la música. “Decidimos no cobrar nada por las actuaciones, usar un modelo de paga lo que puedas. Y no solo hemos alcanzado nuestros objetivos de recaudación de fondos, sino que cada concierto llega a 5,000-8,000 personas en todo el mundo. Ayudamos a la gente a darse cuenta de que la música puede salvarle la vida. La música nos está ayudando a superar esto, y la música es lo que unirá a las comunidades cuando esto termine ". 

Otra parte de "mantenerse fresco" para Scott es mantener su apretada agenda como director invitado. “Conducir en algún lugar por primera vez es como tener una cita”, dice. “Algunas experiencias son bonitas, agradables, divertidas… pero luego están esos momentos en los que, desde la primera medida, hay algo mágico. Todos en la sala lo saben ". En su nueva asociación con Athlone Artists, Scott busca ampliar sus oportunidades para encontrar esa confianza mágica y mutua entre la orquesta y el director. "Miguel Rodríguez y toda la misión de Artistas de Athlone es completamente diferente a cualquier otra agencia ”, dice Scott. “Ha invertido en ayudarme a encontrar metas a corto y largo plazo y en cultivar mi carrera. He estado dirigiendo desde que tenía 15 años, lo he estado haciendo durante mucho tiempo, y he aprendido a rodearme de personas que piensan de manera diferente. No quiero asociarme con alguien que simplemente me dice lo que quiero escuchar. Si solo me hubiera escuchado a mí mismo, nunca estaría donde estoy hoy ".

Habiendo estudiado piano desde los cinco años y su dirección desde los quince, el maestro Scott desarrolló su arte bajo la guía de los directores Seiji Ozawa y Charles Dutoit. Él refinó aún más su oficio con Luis Biava, Zdenék Macal, Sir David Willcocks y Jorge Mester en instituciones como The Tanglewood Music Center, California Conducting Institute, The Keene Music Festival, Ogontz Music Festival y el Conducting Institute of South Carolina.

Bajo Valeriana Ruminski ha sido alabado por Opera hoy por sus “arias sólidamente proyectadas y convicción teatral”, y por la Mercury News (Periódico de Noticias) por "lirismo poderoso". Graduado de la Academy of Vocal Arts en Filadelfia y de SUNY-Buffalo, el basso cantante ha actuado con compañías de ópera en los EE. UU. Y en el extranjero, como The Metropolitan Opera, New York City Opera, Dallas Opera, Santa Fe Opera, Seattle Opera, Miami. Ópera, Ópera de Minnesota, Ópera de Michigan, Ópera de Irlanda, Ópera de Montreal, Ópera de Montecarlo, Ópera de Birmingham, Ópera de Hawai, Ópera de Quebec, Ópera de Vancouver, The Canadian Opera Company, Green Mountain Festival (VT) y Lyrique en Mer Festival de Belle Île en Francia. Se le puede escuchar en el lanzamiento de la etiqueta Naxos de Noche en la ópera así como en el Canciones recopiladas de Victor Herbert, disponible en New World Records. 

Ruminski interpretará el papel de Don Magnifico en La Cenerentola con la Ópera Ligera de Ginebra en julio de 2021. Los papeles anteriores han incluido Figaro & Bartolo (Le Nozze di Figaro), Fernando (Il Trovatore), Sparafucilo (Rigoletto), Colina (Bohemia), comendador (Don Giovanni), Feniscio (hermione), Sarastro (Die Zauberflöte), Él mismo (Un Ballo en Maschera), Ramphis y King (Aida), Zúñiga (Carmen), El doctor Grenvil (La Traviata), El príncipe Gremin (Eugene Onegin), El inspector Budd (albert arenque), El teniente Ratcliffe (Billy Budd), franco (Die Fledermaus), Primer soldado (Salomé), Daland (El holandés errante), Don Magnífico (La Cenerentola), Dulcámara (El elixir del amor), Garibaldo (rodelinda), Il Re (Ariodante), ligniere (Cyrano), Basilio y Bartolo (Il barbiere di siviglia). 

Con raíces en el Episcopalian Boy Choir y con la forma y disciplina de los maestros Louis Quilico y Bill Schumann, Ruminski ha recibido numerosos galardones, incluido el Premio Martin Segal del Lincoln Center, una Beca Richard Tucker, una Beca de la Fundación William Mattheus Sullivan, una Beca Gerda Lissner Foundation Grant y el premio MacAllister 2000. Fue galardonado con el concurso NJ Verismo, el concurso NYSTA Coloratura y el concurso vocal Marcella Sembrich patrocinado por la Fundación Koscziuszko. 

Cuando Ruminski interpretó el papel principal de Don Pasquale en la empresa que fundó, Ópera de Nickel CityLas noticias de búfalo elogió, “Es un placer raro ver a Ruminski, el jefe de NCO, encabezando el elenco. Siempre se puede contar con él como jamón, cuando la ocasión lo exige, y éste lo hace. Incluso en el ensayo general, su energía saltó del escenario. Su voz de bajo retumbó ... Siempre estaba 150 por ciento comprometido, con algo ".

Siempre "tramando algo" parece un descriptor preciso de Ruminski, quien entre los innumerables roles operísticos en su currículum también cuenta con su trabajo como actor de doblaje profesional, autor y presentador de podcasts. Recientemente fue visto en un episodio de la serie 9-1-1 de FOX y se desempeña como profesor adjunto de voz en Westchester Community College. Durante la pandemia, Ruminski llevó a cabo otro sueño de toda su vida, lanzando dos álbumes pop bajo el seudónimo "Impresario" en Twinfish Records. Su album Canciones del interior incluso hizo la selección de la lista de la semana y fue nominado a álbum del año por Revista Indie Shark. “He querido hacer esto desde que tenía 20 años”, se ríe Ruminski. "Cuando lo escuchas, podrías pensar, '¿encontraste esto en una bóveda de 1987?'"

Entre sus otras mayores sorpresas por la pandemia fue encontrar una nueva familia. “Fue la primera vez en 22 o 23 años que no tenía ningún contrato de ópera”, dice Ruminski. "Así que me tomé un tiempo para investigar mi árbol genealógico". Siempre curioso por sus padres biológicos (su padre adoptivo murió cuando él tenía diez años y su madre falleció hace ocho años), Ruminski descubrió que su padre biológico lo había estado buscando durante más de veinte años. Los dos hablaron por teléfono por primera vez en mayo y él fue a encontrarse con su padre y sus hermanos recién descubiertos durante el verano. “Desde el día que conocí a la familia, hubo grandes semejanzas. Mi padre era actor. Ha sido genial tener a alguien con quien hablar sobre las obras de teatro y la puesta en escena. Y luego conocí a mi madre biológica. Ella es genial. ¡Muy hablador, así que supongo que lo saqué de ella! "

Siempre dispuesto a mirar el lado bueno, Ruminski recuerda el año pasado. "Este ha sido difícil para muchos", dice, "¡pero encontré tiempo para escribir dos álbumes pop, encontrar una familia completamente nueva y conseguir un nuevo agente maravilloso en Athlone Artists!"