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mandril hudson

Chuck Hudson ha dirigido producciones de ópera en importantes compañías internacionales como Cape Town Opera (Sudáfrica), Cincinnati Opera, Florida Grand Opera, Minnesota Opera, Atlanta Opera, Pittsburgh Opera, Austin Lyric Opera, Hawaii Opera Theatre, Seattle Opera, Wolf Trap Opera, Opera Santa Barbara y San Francisco Opera Center entre otros. Ha dirigido producciones teatrales galardonadas en Nueva York y a nivel regional, como The Pearl Theatre, The Chester Theatre, Cape May Stage, The Children's Theatre Festival of Houston, New City Theatre y el Fox Valley Shakespeare Festival de Chicago. El trabajo de Chuck como director se mencionó en la edición de enero de 2011 de American Theatre Magazine y en la edición de octubre de 2018 de Classical Singer Magazine.

Además de dirigir, Chuck continúa enfocándose en el trabajo con jóvenes artistas profesionales. Fue co-creador del Programa de Artistas Jóvenes de la Ópera de Seattle, donde dirigió producciones y también creó e impartió clases especializadas en actuación y habilidades de movimiento para cantantes. Ha dirigido producciones en San Francisco Opera's Merola Program, Santa Fe Opera's Apprentice Artist Program, Florida Grand YAP, Yale Opera, AVA Opera Theatre, BU Opera Institute, USC-Thornton Opera, Carnegie-Mellon, Manhattan School of Music Opera Theatre, Cincinnati Conservatorio, Teatro de la Ópera de la Universidad de Indiana y Academia de Música del Oeste. Fue Artístico Asociado de La Lingua della Lirica durante dos temporadas en Italia, artista invitado en SIVAM en la Ciudad de México y ha sido un Master Teacher anual en los programas Merola y Adler Fellows de la Ópera de San Francisco durante casi dos décadas. Chuck ha creado recientemente un Programa de capacitación certificado para directores de teatro de ópera en Ithaca College, que se lanzará en 2022.

Chuck viaja a menudo a Australia para trabajar con cantantes en The Melba Opera Trust en Melbourne, The Sydney Conservatorium, NIDA, Opera Australia Young Artist Program, Western Australia Academy of Performing Arts en Perth y cantantes profesionales a través del Opera and Arts Support Group. Dirigió el estreno australiano de la ópera alemana de Goetz basada en The Taming of the Shrew de Shakespeare (en WAAPA), fue director invitado en el programa de formación de ópera del Conservatorio de Música de Melbourne y presentó vitrinas públicas para cantantes profesionales en la residencia de la Cónsul General de Estados Unidos en Sydney para el Grupo de Apoyo a la Ópera y las Artes. La Fundación Dame Kiri Te Kanawa también invitó a Chuck a trabajar con sus cantantes en Nueva Zelanda durante varias temporadas.

Durante 7 años, Chuck fue director artístico de The Immediate Theatre en Seattle: una compañía con base física comprometida con la creación de obras dramáticas visualmente emocionantes. La especialidad de Chuck en el movimiento proviene de su experiencia en gimnasia, además de ser uno de los tres estadounidenses que recibió un diploma de la Escuela Internacional Marcel Marceau de Mimedrama en París. Es el único estadounidense designado para enseñar en la escuela de Marceau, y actuó con Marceau en su gira europea de 1991 y en la película Paganini de Klaus Kinski. Chuck también estudió en la Escuela de Esgrima Teatral de París y recibió un Diploma de Honor de la Academia Francesa de Armas.

Los papeles de actuación incluyen a Orsino en Twelfth Night, Brutus en Julius Caesar y Petruchio en The Taming of the Shrew con el Festival Shakespeare de Seattle, y Caliban en The Tempest con su propio Teatro Inmediato.

Premios y producciones premiadas

  1. 2018 La producción de “La Voix humaine” con el Conservatorio de Música y Danza de la UMKC obtuvo el 1er lugar en su división con la Asociación Nacional de Ópera. Chuck Hudson: Director de movimiento.
  2. 2012, 2013, 2014 Becas Dame Joan Sutherland de la Fundación Australia-América
  3. Beca del Programa de Maestros Maestros de VCA y MCM 2014: respaldada por el gobierno estatal a través de Arts Victoria (Australia)
  4. 2013 producción de "LE NOZZE DI FIGARO": Premio Austin Critics Table a la mejor ópera
  5. La producción de 2008 de LA BOHEME recibió un premio de la Asociación Nacional de Ópera.
  6. La producción fuera de Broadway de 2002 de SHE STOOPS TO CONQUER recibió un premio Joe A. Callaway de The Actors Equity Association.
  7. La producción de 1994 de WOYZECK recibió un premio Seattle Times a la Mejor Producción del Año.
  8. 1987 Beca completa del Ministerio de Cultura y Asuntos Exteriores de Francia para el último año de estudios en L'Ecole Internationale de Mimodrame de Paris-Marcel Marceau.

Actuaciones actuales y próximas

Próxima programación de actuaciones próximamente

Actuaciones pasadas

8
De Mayo
2022
La Boheme
Compañía de ópera florentina
Milwaukee, WI
6
De Mayo
2022
La Boheme
Compañía de ópera florentina
Milwaukee, WI
30
Octubre
2021
Escenas de ópera
Yale
New Haven, CT
29
Octubre
2021
Escenas de ópera
Yale
New Haven, CT
12
Abril
2020
Ariadna en Naxos
Ópera de arizona
Tucson Music Hall
Tucson
11
Abril
2020
Ariadna en Naxos
Ópera de arizona
Tucson Music Hall
Tucson
5
Abril
2020
Ariadna en Naxos
Ópera de arizona
Phoenix
Symphony Hall
4
Abril
2020
Ariadna en Naxos
Ópera de arizona
Phoenix
Symphony Hall
3
Abril
2020
Ariadna en Naxos
Ópera de arizona
Phoenix
Symphony Hall
5
De Mayo
2019
Don Pasquale
Ópera de Pittsburgh

Un viaje al viejo Hollywood (y algunas grandes voces) en Don Pasquale
La nueva producción de Don Pasquale de la Ópera de Pittsburgh [va] más allá del territorio exclusivo de los amantes de la ópera y lo convierte en algo que exige una mayor atención ... Hay mil toques brillantes en la puesta en escena ... Para los amantes del cine (particularmente de una inclinación de TCM), es un tratar; para cualquiera, sin embargo, brinda un contexto rico y entretenido a la ópera cómica, un movimiento inteligente para contemporizar un cuento centenario ... Este espectáculo es una delicia, independientemente de su afinidad por la ópera o el conocimiento del material ... es una producción eso debería atraerte por curiosidad y convertirte en un fan al final de la noche. -Sean Collier, Revista de Pittsburgh

Don Pasquale de la Ópera de Pittsburgh: una parte Donizetti, una parte Oropesa… Revuelva
Esta versión de Don Pasquale debe estar asociada con el nombre de su director, Chuck Hudson. Es distintivamente suyo, así como de Donizetti y Ruffini.… La puesta en escena del director Hudson incluye humor físico adicional, bromas visuales y divertidos clips de películas de Hollywood al estilo antiguo… La producción clásica de la ópera es divertida, pero el Sr. Hudson es gracioso a carcajadas en bastantes lugares… Cómo el director Hudson logró tener todos estos actores y efectos de comedia y seguir el ritmo de la partitura, no lo sé, pero funciona, y es una velada muy entretenida… En verdad, comencé a ver la actuación con algunas preocupaciones sobre si la comedia Sería gracioso y si me gustaría lo que la Ópera de Pittsburgh le había hecho a un clásico de Donizetti con adornos actualizados, pero también en verdad, debo admitir que me fui con una sonrisa feliz en mi rostro, solo lamentando no poder quedarme en Pittsburgh para ver otra actuación. Hay tanto contenido en esta producción que podría ser aún más divertido la segunda vez. -OperaGene

"Don Pasquale" de la Ópera de Pittsburgh, un placer cómico inteligente y cursi
Para el trabajo final de su 80ª temporada, la Ópera de Pittsburgh presenta la novela de Chuck Hudson, un giro de Hollywood sobre Don Pasquale de Donizetti, y su primera actuación anoche deleitó a una audiencia sorprendentemente escasa en el Benedum en una velada de canción y comedia que parecía terminar. tan rápido como comenzó ... de una manera que es completamente entretenida en todos los detalles ... Las palabras y la fotografía fija no pueden describir suficientemente la eficacia con que toques tales como mantener a Pasquale en "blanco y negro" - contra un fondo cada vez más tecnicolor - trabajo, o cómo inteligentemente, los aparte de la película muda, los chistes visuales y otras cosas divertidas hacen que la partitura de Donizetti brille aún más de lo que ya lo hace ... Esta producción final de la temporada actual de la Ópera de Pittsburgh es también una de las mejores y, con suerte, las actuaciones restantes atraerán más gente. Este crítico tiene toda la intención de volver a verlo simplemente para disfrutar de otra noche (tal vez dos) de entretenimiento melodiosamente divertido antes de que comience la larga espera para la próxima temporada. -George B. Parous, Pittsburgh en la Ronda

| La Ópera de Pittsburgh vuelve a visitar el Hollywood silencioso en la producción final de la temporada
Dirigida por Chuck Hudson… esta versión de Don Pasquale es un trabajo de calidad, una ópera genuinamente divertida y una excelente manera de cerrar la temporada de la Ópera de Pittsburgh. -Jeremy Reynolds-Pittsburgh Post-Gazette

Abril de 2019 Lo mejor de la cultura en Pittsburgh: Don Pasquale
La ópera cómica clásica obtiene un nuevo telón de fondo de los años 50 para la primera producción de este tipo celebrada en Pittsburgh. Esta será la novena edición del director Chuck Hudson de "Don Pasquale", una ópera con talento para el ingenio y un toque de drama. -Amanda Myers, Revista de Pittsburgh

Principales eventos en Pittsburgh: La Ópera de Pittsburgh le está dando a la ópera cómica de Gaetano Donizetti "Don Pasquale" una nueva oportunidad de vida con una producción de primer nivel ambientada en el glamoroso Hollywood de los años 1930. -Jennifer Baron, NextPittsburgh.com

Don Pasquale ofrece risas en la Ópera de Pittsburgh… Don Pasquale dejará al público riendo incontrolablemente de principio a fin, todo entre una hermosa variedad de arias y decorados tan espléndidos que realmente dejará al público con ganas de más. -Aaron Velntic, Made in Pittsburgh Magazine

Pittsburgh Opera presenta una nueva versión del DON PASQUALE de Donizetti. Esta producción es una retrospectiva de Hollywood con un enfoque en La era del cine mudo y los años dorados de la década de 1950. –Revista Broadway World

10 óperas imprescindibles en 2019: Para celebrar el año nuevo, echemos un vistazo a las óperas que OperaWire cree que no se pueden perder en América del Norte en 2019. 10. Don Pasquale - Ópera de Pittsburgh. Lisette Oropesa, que ha dominado el escenario europeo durante todo el año pasado, hará una aparición en el escenario estadounidense durante la temporada 2018-19. Esto solo hace que esta producción sea una visita obligada. En esta producción de resurgimiento, Oropesa estará acompañado por Kevin Glavin, Joshua Hopkins y Javier Abreu. Fechas de presentación: 27 de abril al 5 de mayo de 2019 -Francisco Salazar, OperaWire

Los 5 mejores conciertos de música clásica de abril: la Ópera de Pittsburgh presenta "Don Pasquale" ambientada en la década de 1950 en Hollywood. -Jeremy Reynolds, Pittsburgh Post-Gazette

2018
Los valores dramáticos de Hudson eran limpios y sorprendentemente físicos. Amneris no tiene miedo de abofetear a la gente, y la reminiscencia de Aida de la belleza de su tierra natal es sorprendentemente sensual ... No subestimamos la inmensidad de emprender el estreno de la compañía regional de esta ópera en el suroeste de Florida, y Opera Naples y su director artístico Ramòn Tebar merecen felicitaciones por traer eso. - Harriet Howard Heithaus, Noticias diarias de Nápoles

Leoncavallo conoce a Hitchcock: director de escena Chuck Hudson y un elenco fuertemente teatral ha creado un Pagliacci para todas las épocas, francamente hitchcockiano en su capacidad para transmitir las capas de tensión en la obra de Leoncavallo. Es una noche asombrosa y llena de suspenso en la ópera ... En esta vorágine llega, casi inesperadamente, una excelente commedia dell'arte ... Canio mata a su esposa con un apuñalamiento en la cabeza al estilo Psycho, luego se gira para perforar a Silvio en el aire. Finalmente, Canio es asesinado por un disparo de la policía y cae al suelo con rudeza. (Este puede ser el único elenco de ópera que necesita su propio entrenador personal). Todo es muy fascinante. -Michael J. Vaughn, Operaville.

Exhibiendo su drama de alta tensión, Pagliacci se encuentra maravillosamente solo en la Ópera San José: Atascado con lujuria, traición, celos y violencia, hay un drama emocionante y de alta tensión en juego para hacer una noche de 90 minutos que incluye un 25- intervalo de un minuto parece que da más que suficiente fuerza. Dada tanta pasión y compromiso con la calidad como tiene, Opera San José exhibió el trabajo de manera maravillosa ...La dirección de Chuck Hudson está cargada de vitalidad y ardor. -Blogspot de OperaChaser

TheaterJones TOP 10 de 2018! La producción inspirada en Hollywood de la década de 1950 de Fort Worth Opera de 'Don Pasquale' fue uno de los eventos musicales y de ópera favoritos de Gregory Sullivan Isaac del año. ¡Felicidades al director Chuck Hudson y a todo el elenco y el equipo de este juego desenfrenado!

Riendo todo el camino La producción de la Ópera de Fort Worth de Don Pasquale de Donizetti está llena de buenos momentos y de un gran canto.
Esta es una producción desenfrenada de risa por minuto, diseñada originalmente para la Ópera de Arizona, que se desarrolla en la Edad de Oro de Hollywood, pero la mayoría de los fragmentos cómicos provienen directamente de Vaudeville. La rápida dirección de Chuck Hudson hace que sucedan de una manera tan ametralladora que la audiencia proporcionó una pista de risa constante digna de las comedias de situación más tontas de los 50. Pero incluso las partes más cursis funcionaron como si nunca las hubiéramos visto, al menos no recientemente ... esta es una actualización excelente y completamente entretenida ... Esta producción y sus travesuras de bolas de maíz son muy divertidas, con un gran canto incluido en buena medida . -Gregory Sullivan Isaacs, TheaterJones

Don Pasquale, con un canto fabuloso y lleno de risas, entretiene al estilo de Hollywood de los años 50 en la Ópera de Fort Worth.
La locura cómica que acompaña a la efervescente partitura de Donizetti en su Don Pasquale estrenado en 1843 viene con una buena actualización de Hollywood de los años 1950 del director Chuck Hudson. en una producción de la Ópera de Arizona que se vio por primera vez en 2014 ... El concepto de Hudson incorpora imaginativamente el mundo del celuloide en blanco y negro de la era del cine mudo para identificar a Don Pasquale como “El soberano de la pantalla plateada”. Cuando comenzó la vibrante obertura, Hudson le dio a su audiencia la magia del cine en blanco y negro con Don Pasquale protagonizando el papel principal de su película más célebre, "El jeque de Arabia", un comienzo increíble con imágenes antiguas y personajes superpuestos falsos. Más de esos desviaciones de celuloide aparecieron más tarde y mantuvieron el acto divertido. -Paul Selar, The Australian Herald Sun

No hay nada pequeño en la pantalla grande de Fort Worth Opera "Don Pasquale"
La producción de Fort Worth Opera de Don Pasquale de Donizetti, que se inauguró el sábado por la noche en el Bass Performance Hall, canaliza el clásico de la película de 1950 Sunset Boulevard para una interpretación infaliblemente intrigante, a menudo hilarante, de esta obra maestra de la ópera cómica.

El director Chuck Hudson, conocido por su enfoque innovador de la ópera, creó esta versión para la Ópera de Arizona en 2014 ... la producción mejora y vuelve a contar este romance predecible para el público del siglo XXI.
La soprano Audrey Luna, mientras tanto, ardía y saltaba a través del papel de Norina; Donizetti creó a Norina como una mujer joven con un poco más de conocimiento que la típica ingenua operística, por lo que presentarla como una estrella de Hollywood fue un concepto magnífico. Luna aparece por primera vez en un baño de burbujas (con las cámaras rodando), entregando los trinos, las notas altas y otras acrobacias vocales de "So anch'io la virtù magica" con una habilidad y una facilidad impresionantes, mientras realiza un strip tease inverso que sería han enorgullecido a Gypsy Rose Lee. -Wayne Lee Gay, Revisión clásica de Texas

¿Alguna vez has ido a una ópera y has salido tarareando el concepto?… Donizetti entrelazó la belleza en sus arias románticas y compuso dúos, tríos y cuartetos con una presencia vocal tan agradable que su música nunca se deja de lado por la puesta en escena imaginativa y el concepto establecido por el director, Chuck Hudson. Ambas ideas parecen jugar bien entre sí, demostrando que las muchas disciplinas de las bellas artes colaboran bien entre sí y forman un rompecabezas único, con cada pieza individual proporcionando un propósito para la imagen completa ... Descubrí que la visión general era creativa, y atractivo. Sin duda, sería una fantástica presentación para cualquiera que tenga un "disgusto" por la ópera. –Genevieve Croft, La columna

Teniendo en cuenta que el trabajo es ópera buffa o comedia en música y tiene sus raíces en la tradición y los personajes cómicos italianos, realmente aprecié los detalles y el estilo de su actualización que honró las tradiciones de la comedia. El concepto de actualizar el tiempo y el lugar también es característico de la práctica de la comedia en el siglo XVI en Italia, así que ¡Bravo de tu amigo de mentalidad histórica! -Catherine Turocy, directora artística de la Compañía de Danza Barroca de Nueva York

Los amantes de la ópera buffa se encontrarán con un escándalo en 2018, ya que El visionario director Chuck Hudson une fuerzas con el maestro Joe Illick para una producción chispeante y burbujeante del juego de bel canto de Donizetti., Don Pasquale. El público será transportado a la era dorada de Hollywood en la década de 1950, cuando Pasquale, una estrella del cine mudo envejecido, se pone en camino para resucitar su enfermiza carrera y encontrar una esposa y heredera de su fortuna ...Las risas llegan rápido y furioso en la oda al cine de Hudson, mientras el Dr. Malatesta trama un plan en nombre de Norina y el sobrino de Pasquale, Ernesto, para unirlos y darle una lección al Don. Esta comedia clásica del siglo XIX recibe una actualización glamorosa y deslumbrante, con abundantes gags visuales y un desfile desenfrenado de íconos de la cultura pop, como Carmen Miranda, Jackie Gleason, Lucille Ball, Marilyn Monroe y Elvis Presley, interpretada a la perfección por los brillantes miembros del coro de FWOpera . -Sitio web de Fort Worth Opera

Esta farsa burbujeante, dirigida por el director visionario Chuck Hudson, reimagina al aristócrata avaro de la ópera como una estrella de cine mudo envejecido que vive sus días en el aislamiento de Sunset Boulevard. Te prometemos que te reirás a carcajadas mientras observas el ascenso y la caída de una "leyenda" que busca resucitar su carrera en un mundo cinematográfico que se ha vuelto tecnicolor. -Ft Worth Opera COMUNICADO DE PRENSA

2017

La música se mantiene firme en la increíble puesta en escena de 'Don Pasquale' de la Ópera de Minnesota: ¿Alguna vez has estado en una ópera y saliste tarareando el concepto?… Donizetti entretejió suficiente belleza en sus arias románticas e impregnó sus dúos, tríos y cuartetos con una superación vocal tan agradable que su música nunca es dejada de lado por una puesta en escena bastante imaginativa… El marco del director Chuck Hudson es que el rico, gruñón y anciano Don Pasquale, que quiere sacar a su sobrino de su herencia y encontrar el amor para sí mismo, es una ex estrella del cine mudo consignado al estatus de “leyenda”. Ahora es la década de 1950, y Hollywood se ha vuelto Technicolor, dejando su carrera en el polvo mientras intenta revivirla en una mala película de ciencia ficción tras otra. Gran parte de esta información se entrega en metraje al estilo de un noticiero durante la obertura y entre escenas. Es muy divertido, particularmente los avances de las malas películas de los años 50 como “Tentacles 2”, que demuestra una forma novedosa de usar los minutos que normalmente se pasan en un cine a oscuras durante los cambios de escena. -Rob Hubbard, especial para Pioneer Press

'Don Pasquale' brilla en la producción inspirada en Hollywood de la Ópera de Minnesota ... La puesta en escena del director Chuck Hudson tuvo un gran impacto.… En la inteligente reinvención de la acción de Hudson… Actualizar óperas es un negocio peligroso. Puede oler a condescendencia y modernismo. Aqui no. Este “Don Pasquale” brilló y se mantuvo fiel al corazón cálido de la comedia donizettiana. - TERRY BLAIN, ESPECIAL PARA LA TRIBUNA ESTRELLA

[Una de las] muchas razones para venir a ver esta innovadora y deliciosa producción. -Radio Pública de Minnesota

Donizetti argumentó enérgicamente, y con éxito, que Don Pasquale sería más divertido en un entorno contemporáneo,en lugar de un período lejano en el pasado. La puesta en escena de la obra de la Ópera de Minnesota la sitúa en el Hollywood de la década de 1950, aprovechando los temas de la vieja guardia contra la nueva guardia. Tiene sombras de The Artist y Sunset Boulevard, presentando a Don Pasquale como una estrella de cine mudo acabada a la deriva (y por encima de su cabeza) en el nuevo mundo del cine. En sus notas de director para Don Pasquale, Chuck Hudson recuerda haber estudiado commedia del'arte con Marcel Marceau en París, así como el trabajo de Charlie Chaplin, Buster Keaton y Harold Lloyd. “Su dignidad cómica representaba el champán de la comedia”, señaló, “en contraposición a la cerveza estilística de bufonadas o vodevil. Marceau también nos instruyó en los detalles de sus propias obras maestras de historietas, trabajando la especificidad, el estilo y esa habilidad elusiva, la sincronización cómica ". -Basil Considine, Twin City Arts Reader

Las re-imaginaciones de óperas antiguas a veces funcionan; muchas veces, no lo hacen ... Sin embargo, la producción de la Ópera de Minnesota de Don Pasquale de Gaetano Donizetti que fue testigo en Social Media Preview Night no tiene por qué preocuparse por alterar las convicciones morales de nadie ...esta versión hace todo lo posible para celebrar la ópera buffa en la que se basa ... ¿Las convenciones operísticas basadas en las travesuras estilizadas de la commedia dell'arte encajan en las costumbres de la Edad de Oro de Hollywood? La respuesta: sorprendentemente bien. -William Fietzer, williamfietzer.com

Mi primera noche en la ópera: Don Pasquale. Magnífica de principio a fin esta ópera me conoció donde estaba. A pesar de ser el novato entre los poseedores de boletos experimentados, esta actuación plantó una semilla de aprecio por la ópera y estoy agradecido. - Hoo Sook Hwang, prensa asiático-americana

La línea divisoria entre las adaptaciones modernas que funcionan y las que no funcionan depende de si el nuevo escenario complementa y realza las motivaciones y relaciones de los personajes. Este ingenioso escenario de Chuck Hudson hace exactamente eso.Nosotros, como audiencia estadounidense moderna, no nos relacionamos fácilmente con las tensiones entre la nobleza y los plebeyos o las políticas de herencia que inspiraron los matrimonios concertados de la época de Pasquale. Aún así, la trama requiere que un patriarca excéntrico con una visión del viejo mundo se enfrente a los jóvenes amantes que desean desafiar las convenciones y casarse por amor. Esta necesidad inspiró a Don Pasquale de Chuck a no convertirse en un recluso excéntrico y con título, aferrado a los días pasados ​​de su exitosa carrera cinematográfica en blanco y negro. Norina, la viuda joven y deshonrosa, se convierte en una prometedora actriz de cine parlante. Lo "viejo" versus lo "nuevo" pasa a primer plano y el barco de Hollywood nos da acceso cultural inmediato al conflicto que hace que el programa sea tan divertido. -Craig Colclough citado en OperaSense.com

En la divertida y espumosa puesta en escena de Hudson, nos encontramos en el Hollywood de los 1950… ¿Funcionó todo? En una palabra, sí. La puesta en escena fue inteligente, empleando algunos trucos novedosos para superar los cambios de escena al proyectar imágenes de películas antiguas de Pasquale en sus días de cine mudo, lo que atrajo a la audiencia a una diversión afable y ayudó a crear el ambiente de alegría que se adapta perfectamente a esta ópera ... esta Ópera de Minnesota Don Pasquale fue una gran diversión en general - una producción con la cantidad justa de puesta en escena inteligente y humor de payasadas, incluso cuando no sacrificó nada en el camino del arte y la maestría musical. -Philip Nones, bachtrack.com

La temporada número 55 de la Compañía de Ópera de Minnesota ha comenzado ... con un programa que parece ineludible, inevitable y completamente disfrutable ... Si quieres explorar el mundo de la ópera, y nunca lo has hecho, Don Pasquale es una excelente oportunidad para hacerlo. . Si eres un amante de la ópera, no te pierdas esta puesta en escena rica, dinámica y tremendamente divertida. - Rodolfo Gutierrez, El Minnesota de Hoy [Traducido del español]

The Buffoon and the Minx: Cuando un fanático de la ópera va a una producción, tiene que ser tan grande que revierta una vida de mala publicidad y justifique la existencia de la forma de arte en sí. Que es mucha presión. No juzgamos todas las películas por el trabajo más reciente de Nicolas Cage o todas las canciones del último álbum de Nickelback, entonces, ¿cómo nos atrevemos a esperar que cada producción operística sea brillante? Sin embargo, lo hacemos. Afortunadamente, Don Pasquale de MN Opera es brillante en todos los sentidos que puedas imaginar.… Esta producción fue increíblemente atractiva para la audiencia. La historia se presentó con claridad y se hizo accesible a cualquier persona, independientemente de su conocimiento del repertorio operístico. -Brian Lenz, Lista de reproducción de Minnesota

Don Pasquale lanzó la temporada 2017-2018 de la Ópera de Minnesota con una nota alta de musicalidad, diseño, ejecución y puro entretenimiento que establece un listón alto para el resto de la temporada. La conceptualización imaginativa del trabajo del director de escena Chuck Hudson y un cuarteto de exquisitos vocalistas en los papeles principales hicieron de esta una noche inolvidable en la ópera ... La producción de Minnesota Opera se benefició del continuo refinamiento de Hudson de su concepto ... Quizás la verdadera moraleja es que este buffet de voces gloriosas, excelente musicalidad, conceptualización creativa y puesta en escena, y abundante humor de buen corazón fue un regalo generoso que solo un tonto tan tonto como Don Pasquale rechazaría. -Arthur Dorman, TalkinBroadway.com

Cenerentola servida con risas y conmoción
Para una combinación de emoción conmovedora y brillantez de la comedia, no hay nada mejor que "La Cenerentola" ... la presentación del jueves de la ópera en el Conservatorio de Música de San Francisco - causó una impresión tan vívida ... se hizo evidente en el Estilos cómicos del resto del elenco, que sirvieron como recordatorio de que en el mundo de Rossini, la risa y las lágrimas pueden estar estrechamente, de hecho, inextricablemente, entremezclados. La producción de Merola, dirigida por Chuck Hudson y dirigida por Mark Morash, captó esa dualidad con diestra precisión... y se aseguró de que la villanía de la familia de Cenerentola nunca fuera demasiado extrema. Incluso en lo más profundo de su desesperación, estaba claro que la resolución de la difícil situación de Cenerentola nunca estaba a más de una intervención mágica de distancia. -Joshua Kosman, San Francisco Chronicle

Merolini se divierte con La Cenerentola
Extendiéndose a lo largo de tres niveles del escenario principal del Conservatorio de Música de San Francisco, la producción vigorosa y brillantemente detallada del Merola Opera Program de La Cenerentola de Rossini hizo su feliz debut ... El estelar programa de entrenamiento de verano de la Ópera de San Francisco sacó todas las paradas en tres visualmente coloridos, horas llenas de coloratura ...El director Chuck Hudson aprovechó los amplios contornos de la casa del Conservatorio con ventaja ... Las múltiples entradas y algunas travesuras fuera del escenario ampliaron la acción ... Una escena de tormenta iluminada por luces estroboscópicas era una joya coreográfica de figuras lanzadas por el viento que se dejaban llevar por sus paraguas ... Las estrellas en ascenso de Merola apuntaban alto, y en un grado gratificante, dieron en el blanco . -Steven Winn, voz clásica de San Francisco

NINGÚN SEXAGENARIO HA MIRADO NUNCA o sonó más joven que el Programa de Ópera de Merola cuando produjo La Cenerentola de Rossini ... [que] reveló el programa de sesenta años que se adhiere a los estándares musicales y teatrales que deberían ser la envidia de los regímenes de entrenamiento de ópera en todas partes ... una larga escalera y un balcón adornado con árboles recortados ofrecidos áreas de juego utilizadas con imaginación por el director Chuck Hudson ... con garantía de flota, mientras los coristas retozaban en múltiples niveles y los directores asumían la tarea de cambiar los decorados… La destrucción del banquete de Ramiro por parte de los hermanos sugirió una escena de una película de Luis Buñuel… —Allan Ulrich, Opera News

una chica de medianoche en una ciudad a las nueve en punto
Lo más importante es que el canto y la actuación fueron fantásticos ... Los conjuntos se organizaron con imaginación y un toque ligero, y el coro contribuyó al humor con movimientos de conjunto estrafalarios, así como un fragmento de paraguas en el viento bellamente ejecutado durante la tormenta del segundo acto. música. El siguiente sexteto de confusión, “Questo è un nodo avviluppato”, utilizó sombrillas giratorias de colores que se abrían y cerraban en perfecta sincronía con los temas musicales y las entradas. Fue delicioso. -Judith Malafronte, Par Terre Box

LA CENERENTOLA de Rossini brilla en la producción de Merola... una producción musicalmente cohesionada y deliciosamente escenificada ...El director Chuck Hudson movía continuamente a sus cantantes por el escenario para que apenas hubiera un momento aburrido ... La famosa escena de la tormenta en el Acto II fue hábilmente escenificada con personajes que portaban coloridos paraguas que amenazaban con llevarse a sus titulares con las repentinas ráfagas de viento. El director de iluminación Eric Watkins proporcionó efectos de iluminación dramáticos para esta escena de tormenta, que fue un punto culminante tanto visual como orquestal de esta producción. - James Roy MacBean, The Berkeley Daily Planet

Lo que hace que las actuaciones de Merola sean divertidas es que no hay división entre los protagonistas y el elenco de apoyo [de LA CENERENTOLA]… Andrew Hiers como Don Magnifico lo lleva al máximo con una valentía impresionante. Como la pareja poderosa de la historia, el tenor Anthony Ciaramitaro (Romiro) y la mezzo Samantha Hankey (Cindy) tenían una química encantadora, parcialmente representada como una torpe torpeza. –Cedric, SFist

Modificar un concepto de producción visto antes en Arizona Opera, mandril hudson dirigió un espectáculo de estilo Tudor admirablemente animado, aunque en ocasiones frenético, con muchos detalles cómicos ... El público aplaudió con razón al elenco ... al final de una velada muy agradable. ——David Shengold, noticias de la ópera

La temporada de Opera Saratoga comienza con una explosión... Para abrir su temporada, Opera Saratoga brindó a las multitudes un fin de semana sensacional ... La obra maestra del cómic de Verdi, "Falstaff", comenzó con una explosión. Fue una producción alegre, animada y colorida ...Los terribles bloqueos del director [Chuck] Hudson porque la acción, a menudo frenética, era natural y variada ... La escena de fantasía al final era casi exótica. –Geraldine Freedman / para The Daily Gazette

Un alegre y divertido "Falstaff" de Opera Saratoga: La temporada de verano tuvo un comienzo bullicioso el sábado por la noche con la presentación de Opera Saratoga de “Falstaff” de Verdi.… Una escena frenética en el segundo acto fue suficiente para casi hacerte olvidar que esto era ópera…El director Chuck Hudson mantiene la imagen del escenario animada y atractiva. –Joseph Dalton, The Times Union.

Opera Saratoga se ha enorgullecido jubilosamente aquí: el Sr. Hudson hizo que cada escena transcurriera felizmente ... Fue estupendo proeza, pero tan digno de un escenario que casi se olvida que esto era ópera ... era un maldito buen teatro. –Harry Rolnick, La Red de Música Clásica.

La Ópera de Atlanta transforma inteligentemente la comedia clásica de Donizetti "Don Pasquale"… Aunque esta es la primera incursión de la Ópera de Atlanta con la comedia de bel canto que desafía las voces, esta producción no es un enfoque de época tradicional. En lugar de estar ambientado en el medio social aristocrático de principios del siglo XIX en Roma, Italia, El director de escena Chuck Hudson y su equipo creativo situaron la historia en el Hollywood de los años 1950, la "edad de oro" de las películas cinematográficas ... El coro se utiliza ingeniosamente en una escena de fiesta para retratar figuras icónicas de Hollywood de la década de 1950. Una de las preguntas que hay que plantearse cuando una ópera se “moderniza” de esta manera es: ¿aporta algo de valor? En este caso, lo hace. -Mark Gresham, ATL DE ARTES

En la nueva producción de Atlanta Opera, el silencio es realmente de oro. Esta producción es una creación del director Chuck Hudson, discípulo del gran mimo Marcel Marceau. Hudson extrae hábilmente pistas dramáticas de los mundos de la mímica y el cine mudo en la producción, dos formas de arte que rara vez (si alguna vez) se asocian con el mundo vocal y muy grande de la ópera. -Erin Wright, WABA Atlanta NPR

Reseña: 'Don Pasquale' de Atlanta Opera es fresco, divertido y animado
Un espectáculo fresco, colorido, animado y divertido que fácilmente podría derretir el corazón incluso del tradicionalista más acérrimo.

El director Chuck Hudson creó su puesta en escena inventiva para "Don Pasquale" para la Ópera de Arizona en 2014 y también dirigió su set de Hollywood "Don Pasquale" en la Ópera de Cincinnati en 2015 ... Durante los momentos orquestales de entrada, vemos clips de películas en blanco y negro de la carrera de Pasquale ; es uno de los elementos más divertidos y divertidos de la producción.

Los toques de comedia física, que a menudo son difíciles de lograr en la ópera porque el énfasis se coloca con tanta determinación en el mundo del sonido, se ejecutan sorprendentemente bien y son efectivos aquí.
Lo mejor de la concepción de Hudson para el programa es su consistencia. Los directores de ópera a menudo buscan actualizar o cambiar la configuración o el tiempo de una obra clásica, pero muchas veces, esto solo tiene éxito en parches ...Aquí, el nuevo concepto se sustenta en personajes, escenarios y actos… “Don Pasquale” es un éxito seguro.  - Andrew Alexander, The Atlanta Journal-Constitution