El hombre armado: una misa por la paz, Sociedad Bach de Winter Park, 2023

“La mezzosoprano Amanda Crider entregó un desgarrador “Now the Guns Have Stopped” lleno del dolor de la pérdida y la culpa de sobrevivir”. Orlando Sentinel 

De Handel Messiah, Seráfico Fuego, 2022

“Entre las voces femeninas se destacó Amanda Crider. Su rico timbre, agilidad y finamente cincelado
la formación de frases largas ennobleció 'Oh tú que hablas' y 'Tú has subido a lo alto'”. Revisión clásica del sur de Florida

Paul's Case, grabación original del reparto, 2019

“Comienza con el incómodo encuentro de Paul con su profesora de inglés (mezzo Amanda Crider), a quien conduce por el pasillo. Una vez sentada, Crider canta, con agilidad, un aria sobre los placeres que se ha perdido en su vida ... Las tres mujeres hacen un trabajo hermoso en sus múltiples roles como las maestras reprobadoras de Paul, las cantantes de ópera y las criadas ". Noticias de la ópera - Joshua Rosenblum

Misa de Bach si menor, Fuego de Apolo, 2019

“Los solistas vocales estuvieron espléndidos. La soprano Amanda Powell, la mezzosoprano Amanda Crider, el tenor Jacob Perry y el barítono Jesse Blumberg pasaron varios momentos radiantes en una plataforma al frente del escenario interpretando solos y dúos con una belleza consumada y un sentimiento real ". Zachary Lewis - El comerciante llano

"Los solistas principales, la soprano Amanda Powell, la mezzosoprano Amanda Crider, el tenor Jacob Perry y el barítono Jesse Blumberg, junto con algunos otros no reconocidos en el programa, hicieron momentos deslumbrantes y hermosos de sus solos y duetos". Clásico de Cleveland - Daniel Hathaway

Poppea, Ópera florentina, 2019

“Hay una actuación estrella de la mezzo Amanda Crider como Poppea. Ella no solo es atractiva por su manera seductora y su astuto poder para corromper, sino que es potente en su voz cristalina y al mismo tiempo se fusiona tan exactamente con un tenor elegante, Karim Sulayman como el Emperador Nerone. Sus dúos, anhelantes y divertidos, son la pieza central ". Urbano Milwaukee, Dominique Paul Noth

“Con un elenco central increíble y un excelente grupo de actores y vocalistas secundarios, esta producción florentina impulsa todos nuestros botones emocionales. Primero está el personaje del título, la conspiradora-pero-bastante-enamorada Poppea, aquí magníficamente cantada e interpretada por la mezzosoprano Amanda Crider ”. Pastor Express, John Jahn

"Amanda CriderEl sonido vibrante y colorido y la dirección musical constante e impecable, en el papel de Poppea, fueron una hermosa combinación con los sonidos cálidos y suaves de Karim Sulayman en momentos de ternura, y los sonidos fríos e impulsados ​​en otros lugares, en el papel del Emperador Nerone. . Ofrecieron un dueto de bodas absolutamente magnífico ". Centinela del diario, Elaine Schmidt

"Ópera florentina's Poppea, mezzosoprano Amanda Crider, ejercía belleza y carisma con perspicacia intrigante. En su escena de apertura con Nerone, la eficacia de cada sílaba de su 'Señor, deh non partire'fue considerado cuidadosamente. Puede que su afecto por el emperador no fuera fingido, pero se empleó como un medio para lograr su fin. Crider cantóSperanza, tu mi vai il genio lusingando'hechizante, su atrevimiento aumentaba a medida que el enamoramiento de Nerone por ella se hacía más insuperable. Repitiendo 'No, no temo, no, di noia alcuna'como un mantra, Crider's Poppea desafió felizmente las advertencias de Arnalta sobre la variabilidad del corazón del emperador.

Crider apretó el agarre de Poppea sobre Nerone con una tentadora voz de 'Ven dolci, signor, ven soavi,Sus palabras apuntan a su ego con tanta precisión como a su libido. Sin embargo, en su entrevista con Ottone, hubo un destello de la mujer que era Poppea antes de que la obsesión por ganar la corona imperial perfeccionara su crueldad. La mezzosoprano cantó 'Chi nasce sfortunato'con molestia, pero hubo pasajes en los que la compasión por Ottone suavizó su comportamiento. Al regocijarse por lograr su objetivo de ser emperatriz, el júbilo de esta Poppea brilló tan resplandeciente como el oro con el que estaba adornada. La pulcritud del vocalismo de Crider en el dúo final con Nerone, 'Pur ti miro, pur ti godo,'fue fascinante. Una de las artimañas más efectivas de la producción fue traer a todos los personajes afectados por las intrigas de Poppea al escenario para presenciar su coronación, y el encuentro final de Poppea con Ottone cuando gravitó hacia ella, pero fue suplantado por Nerone justo antes de hacer contacto fue emocionalmente devastador. Poppea de Crider era engañosa y sin escrúpulos, pero esta artista imaginativa también reveló la vulnerabilidad y humanidad que hacen de Poppea una de las protagonistas más fascinantes de la ópera ”. Voix des arts - Joseph Newsmen

Orfeo, Apollo's Fire, 2018

"Amanda Crider'La mezzosoprano bruñida dio autoridad a Speranza - orfeo'es una guía sobrenatural ".  David Kulma, Clásico de Cleveland

Pasión según San Mateo, Fuego Seráfico, 2018

“Un ejemplo espectacular de virtuosismo comunitario fue el exquisito dueto, “So ist mein Jesu monja gefangen,"En el que la soprano Nola Richardson y la contralto Amanda Crider unieron sus fuerzas". Greg Stepanich, papel artístico de Palm Beach

PersonalÓpera de los Ángeles, 2017

“Esta no es una ópera de una sola mujer, pero todo gira necesariamente en torno a la mezzosoprano Amanda Crider 's complejo Alma ". Mark Swed, Los Ángeles Times

"La actuación de Crider fue un tour-de-force por su brillo vocal sostenido, variación dramática y gran cantidad de canto". Jim Farber, voz clásica de San Francisco

“Pero es Alma, interpretada por la mezzosoprano Crider, quien debe llevar el espectáculo sobre sus hombros musicales y ofrece una actuación deslumbrante, tanto como cantante como como actriz. Crider no pierde el ritmo al capturar la complejidad emocional del personaje de Alma mientras atraviesa la complejidad de la partitura de Keeril Makan ". Loren Lester, Schmopera.com

Griega, Ópera Lírica de Boston, 2016

"La mezzosoprano Crider es la verdadera estrella aquí, haciendo su debut en BLO, particularmente en un sueño febril cargado de sexo de Eddy donde ella se arrastra alrededor y encima de él en una lujuria violenta, acentuando sus notas como si estuviera inmovilizando a Eddy con ellos." Landry Harlan, Nuevo Servicio de la Universidad de Boston

“La mezzosoprano Amanda Crider, en su debut en BLO, subió su voz con un tono acerado como la camarera que se convierte en la esposa de Eddy. Sin embargo, el mejor momento para ambas mujeres llegó cuando rezumaban juntas en un grotesco burlesco, interpretando a una perversa Esfinge de dos cabezas que Eddy vence cerca del final ". Zoe Madonna, Boston Globe

Persona (estreno en Boston), Beth Morrison Projects, 2016

"Y en el corazón de esta producción estaba la interpretación matizada de Amanda Crider como Alma. Transmite con un vocalismo a menudo brillante el lento desenmascaramiento de un yo. Su papel es un estudio de fantasías de escape a través de fisuras de identidad y múltiples deseos de otredad: otros yoes, otros futuros, otros pasados ​​". Jeremy EichlerBoston Globe

Die Fledermaus, Ópera de Florencia, 2016

"Mezzo Amanda Crider estuvo a la altura también, con un hábil manejo de esos complicados rellenos vocales en las coplas de Orlofsky" Mark Thomas Ketterson, noticias de la ópera

Persona (estreno mundial), Beth Morrison Projects, 2015

“La mezzo-soprano, Amanda Crider, hizo un alma simpática, vulnerable, y cuando la historia se torna oscura, salvajemente volátil Alma, que durante largos tramos lleva toda la ópera, ya que Elisabet no habla. La Sra. Crider cantó con una expresividad profunda y una resistencia impresionante ". Anthony Tommasini, New York Times

"La elocuente Sra. Crider protagonizó la velada en un monólogo que comenzó llano y lentamente fue adquiriendo fuerza y ​​textura a medida que la identificación de Alma con su paciente se hacía cada vez más compleja y malévola" Heidi Waleson, Wall Street Journal

La Cenerentola, Ópera Roanoke, 2015

“Amanda Crider se ganó un caluroso aplauso por su interpretación de Cenerentola, un papel que se vuelve más desafiante a lo largo de la ópera, ya que Cenerentola se transforma de una sirvienta a una princesa. Crider se movió igualmente en el solo de apertura de Cenerentola "Una volta c'era un re”Y en su aria final, coloratura "Nacqui todo'disnea" Matthew Franke, Los tiempos de Roanoke

"El señor Blalock tenía en la mezzosoprano Amanda Crider una Angelina completamente digno de la devoción del Príncipe. Comenzando con una voz expresada con amor de la inquietante 'Una volta c'era un re', la Sra. Crider esculpió en el contexto espumoso de la producción de Opera Roanoke una Cenerentola profundamente sentida y cálidamente femenina que estaba deprimida pero nunca fuera. El amor en ciernes de la niña por el príncipe disfrazado resonó en el canto de la Sra. Crider a dúo con Ramiro, 'Io vorrei saper perchè il mio cor mi palpito, 'su coloratura en la octava inferior expresaba su sospecha de nuevas emociones, y expresó' Una grazia, un certo incanto par che brilli su quel viso 'con fervor. La sencillez de su forma de plasmar las súplicas de Angelina a su padrastro en el Quinteto, 'Signor, una parola', fue conmovedora, y su grito de '¡Ah! semper fra la cenere, semper dovrò restar? ' fue desgarrador. El final del primer acto llevó a la Sra. Crider a cantar a lo grande en 'Sprezzo quei don che versa fortuna capricciosa', y a medida que el futuro del personaje parecía ser más brillante, también lo hicieron las coloraciones vocales de la cantante. La repetición de la canzone 'Una volta c'era un re' en el segundo acto fue incluso más hermosa que su primera aparición. Después de soportar el ridículo, el abuso y el rechazo de su familia adoptiva, esta Cenerentola dominó la ópera 's escena final como Rossini pretendía. Sra. Crider'La delicada pero fuerte voz de 'Sposa… Signore, perdona la tenera incertezza che mi confonde ancor' sugería un corazón amable reforzado por una voluntad de hierro. Su canto del andante 'Nacqui all'affanno e al pianto'fue tan cariñoso como efectivo, su gracia no se vio amenazada ni por la coloratura ni por el ascenso a la cima B. Sin dejarse intimidar por la diabólica escritura de coloratura y las mejores B, la Sra. Crider bajó el telón de manera estimulante sobre un Cenerentola extremadamente atractivo ". Joseph Newsome, voz de las artes

El Amor Brujo, Sinfónica del Nuevo Mundo, 2014

"Amanda CriderLa ahumada mezzosoprano ensayó los solos vocales flamencos con audaz abandono. Su agudeza rítmica y declamación incisiva reflejaron las emociones cambiantes del amor perdido al renacimiento de la vida y la felicidad ". Lawrence Budmen, Revisión clásica del sur de Florida

Don Giovanni, Festival de Castleton, 2014

“Amanda Crider interpreta a Zerlina. Tradicionalmente vista como una moza rural, a menudo rolliza, Zerlina en esta producción es escultural y curiosamente vestida con un vestido rojo ceñido hasta el suelo. Crider interpreta a una joven brillante que recibe la seducción de Giovanni con más que una sopaçde la mundanalidad. La cantante posee un lirismo líquido que presume especialmente en su deliciosa interpretación de "Vedrai Cariño." Susan Galbraith, escena teatral de DC

“Pero nuestro pick-hit sorpresa de la noche fue la mezzosoprano Amanda Crider y creemos que la audiencia de la noche de apertura estaría de acuerdo con nuestra opinión. La vivaz, fuerte y, a veces, totalmente despistada Zerlina de la Sra. Crider fue quizás el personaje más plenamente realizado y de hecho adorable en el escenario durante la actuación del sábado. La Sra. Crider posee un instrumento fuerte, flexible y expresivo que le dio un buen uso durante los muchos giros y vueltas en su parte. Pero también demostró ser una excelente actriz de teatro, participando en su papel de la manera en que otros no lo hicieron, encarnando las tonterías y peculiaridades de su personaje, pero demostrando ser una mujer formidable por derecho propio ”. Terry Ponick, Noticias digitales de comunidades, Washington DC

“Amanda Crider (Zerlina) gana el Oscar a la mejor actriz de reparto… el retrato de una campesina moviéndose entre naïve felicidad nupcial, confuso deseo carnal, bravuconería culpable y finalmente tierna ministración erótica fue el punto culminante del espectáculo; ninguno de los otros directores combinó la actuación y el canto con tanta facilidad ". Robert Battey, Washington Post

Fedra, Sinfonía del Nuevo Mundo, 2013

“Desde su primera proclamación audaz, Amanda Crider fue una protagonista fascinante, su dicción extraordinariamente clara y su timbre cálidamente bruñido cautivaron la atención. Recientemente escuchada con Seraphic Fire y Master Chorale of South Florida, la mezzosoprano transmitió intensamente la locura y la angustia de la heroína. El reluciente registro superior de Crider se disparó en la confesión final de Fedra a su marido y su muerte. Su entrega de la línea "escalofríos ya recorren mis venas hirvientes y aprietan mi corazón "estaba impregnado de dolorosa tristeza". Lawrence Budman, Revisión clásica del sur de Florida

Música de Handel, Haydn y Purcell, Master Chorale of South Florida, 2013

"Amanda CriderMezzo bruñido y fraseo elegante mezclado con el canto florido de Diamond y el barítono resonante de John Buffett para un etéreo "Domina a Dios." Lawrence Budman, Revisión clásica del sur de Florida

El caso de Paul, UrbanArias, 2013

"Amanda Crider, Erin Sanzero y Melissa Wimbish eran espléndidas como el trío de mujeres que lo persiguen" Heidi Waleson, Wall Street Journal

"Hay un rico grupo de voces reunidas para la actuación íntima ... Melissa Wimbish, Erin Sanzero y Amanda Crider son especialmente efectivas como maestras que desaprueban" Roger Catlin, Washington Post

Dido y Eneas, Fuego seráfico, 2013

“El papel de la Hechicera, interpretado por la mezzosoprano Amanda Crider, estuvo particularmente bien manejado. En algunas producciones, el papel es un vehículo para la exageración y la comedia baja de El mago de Oz, pero en esta, Crider dio una evocación vocal y dramática finamente forjada del mal que se deleita en su propio mal, elevando el nivel de seriedad de la actuación. y hacer que el final sea aún más trágico ". Revisión clásica del sur de Florida, David Fleshler

Concierto familiar de la Ópera de Dallas, 2013

“Tanto Crider como Pershall son jóvenes cantantes atractivos con un futuro brillante por delante. Crider hizo su notable debut en la Ópera de Dallas la temporada pasada como Flora Bervoix, la mejor amiga de Violetta, en La traviata. Flora puede ser un papel pequeño, pero tiene mucho tiempo en el escenario. Una actuación exitosa ha lanzado muchas carreras y Crider la aprovechó al máximo. En este concierto, mostró cierta versatilidad al cambiar fácilmente de tema entre la seductora “Habanera” de Carmen, la autocompuesta “Voi che sapete” de Cherubino y la gimnasia vocal de alto vuelo de la irreprimible “Una voce poco fa” de Rosina. Gregory Sullivan Isaacs, Teatro Jones, Dallas

El Mesías, el fuego de Apolo, 2012

“'Fue despreciado y rechazado', cantó la mezzosoprano Amanda Crider. Su crujiente dicción hizo que los tormentos de la crucifixión parecieran reales, con una entrega inolvidable del "vergüenza y escupir ”que Jesús soportó en la Pasión. Pero, al igual que los otros solistas, cantó las melodías líricas de Handel como si estuvieran escritas para deleitar e instruir a su audiencia teatral y, en sus interpretaciones, con una línea melódica y una ornamentación de buen gusto, lo hicieron ". Nicholas Jones, Clásico de Cleveland

“Las solistas también hicieron contribuciones luminosas… la mezzosoprano Amanda Crider cantó sus arias y dúos con digna belleza”. Donald Rosenberg, el comerciante llano, Cleveland

El Mesías, fuego seráfico, 2012

"Amanda CriderLa intensa declamación y el suave timbre hicieron que Él apacienta a su rebaño en uno de los puntos culminantes de la noche ". Lawrence Budmen, Revisión clásica del sur de Florida

La Traviata, La Ópera de Dallas, 2012

“Amanda Crider como Flora Bervoix, la amiga de Violetta, aporta unos momentos de ligereza y lo hace de maravilla. Su voz de mezzosoprano le ruega que tenga un papel más importante, es maravilloso. Lo que más disfruta es que supo hasta dónde llegar con el personaje sin destruir el tono serio general de la ópera ”. Mark-Brian Sonna, La columna, Dallas

“La mezzosoprano Amanda Crider, oriunda de Pensilvania, interpreta a una Flora deliciosamente luchadora, amiga de Violetta y fiestera parisina por excelencia”. Dean Casella, Renacimiento de DFW

“La mezzosoprano estadounidense Amanda Crider debuta en la Ópera de Dallas como la amiga de Violetta, Flora Bervoix. Crider se destaca durante la emocionante escena de fiesta de Flora que es rica en color, música y baile ". Marilee Vergati, examinadora, Dallas

La Cambiale de Matrimonio, Ópera Omaha, 2012

"Amanda Crider, una meticulosa mezzosoprano, era encantadora como Clarina, sus expresiones faciales coquetas a la par con la mejor de las comediantes". Kim Carpenter, Omaha World-Herald, febrero de 2012

Chansons Madecasses, Sinfónica del Nuevo Mundo, 2011

“La mezzosoprano Amanda Crider ... fue la solista en Songs of Madagascar de Ravel ... Crider canta con un tono suave y una entonación directa. En la erótica canción Nahandove, no llevó la sensualidad demasiado lejos, cantando de una manera casi casta que dejó que las palabras, la música y la belleza tonal de su propia voz llevaran el trabajo. La segunda canción, un llamado a la revolución en el dominio colonial blanco, comenzó con los gritos, “¡Aoua! ¡Aoua! " que salió con un poder casi brutal, ya que golpeó las palabras con fuerza en un contrato impactante y efectivo con el erotismo anterior ". David Flesher, South Florida Classical Review, diciembre de 2011

Carmina Burana, “In Trutina”, Fuego Seráfico, 2011

“La mezzo-soprano Amanda Crider, aportó una voz rica y profundamente expresiva al célebre solo In Trutina, dotando a las palabras de una gran profundidad de sentimiento”. David Fleshler, Miami Herald, enero de 2011

Mezzo-Solista, El Mesías, El fuego de Apolo, 2010

"El cuarteto solista es uno de los más impresionantes que Apollo's Fire ha acumulado en las últimas temporadas ... la mezzosoprano Amanda Crider aportó abundante calidez a sus funciones". Donald Rosenberg, The Plain Dealer, diciembre de 2010

“Digamos esto desde el principio: la actuación de Apollo's Fire, Jeannette Sorrell, directora, del oratorio Messiah de George Frederic Handel el pasado fin de semana fue fascinante ... Mezzo Amanda Crider dio una conmovedora interpretación de“ Él alimentará a su rebaño ”. No todos los días se puede informar honestamente que la actuación de un caballo de guerra es reveladora. El Mesías del Fuego de Apolo superó esa prueba. Permanecerá en la memoria por más tiempo que esta temporada navideña ". Timothy Robson, Cleveland Classical.com, diciembre de 2010

Le Nozze di Figaro, Ópera Metropolitana de Des Moines, 2010

"Un Cherubino encantadoramente juvenil de Amanda Crider ..." Mark Thomas Ketterson, Opera News, octubre de 2010

Recital Schummaniade, Sarasota, FL, 2010

"La cantante destacada entre los cuatro fue la mezzo Amanda Crider, cuyo camino con un trío de canciones de la subestimada pero estimable Clara Wieck Schumann mostró tanto personalidad como magnetismo vocal". June Lebell, su observadora, septiembre de 2010

Carmen, Gran Ópera de Florida, 2010

"Julia Ebner y Amanda Crider como Frasquita y Mercedes, respectivamente, fueron vocalmente magníficas". Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, abril de 2010

Il Barbiere di Siviglia, Gran Ópera de Florida 2010

La más divertida de todas es la mezzosoprano Amanda Crider como Berta la sirvienta. Crider interpreta a Berta como una fuddy-duddy lujosamente excéntrica cuya toma y pieza de negocio es un puntazo invaluable ". Tony Guzman, Miami Arts Lover, febrero de 2010

"Consumada fue Berta de Amanda Crider, un personaje que a menudo se pasa por alto en su potencial cómico". Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, febrero de 2010

Le Nozze di Figaro, Gran Ópera de Florida, 2009

“Del elenco de reparto, tenemos que destacar el trabajo de Amanda Crider como Cherubino… se ganó un merecido aplauso y vítores de 'Brava'”.  Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, marzo de 2009

"La que creció extraordinariamente en su papel fue Amanda Crider como Cherubino". Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, marzo de 2009

“Cherubino fue representada con total gracia por Amanda Crider, a quien hemos podido admirar en otras ocasiones con la Florida Grand Opera”. Ariel Ramos, Diario Las Américas, febrero de 2009

lakmé, Gran Ópera de Florida, 2009

“Mezzo Amanda Crider fue una magnífica Mallika, que brilló en el Flower Duet y en sus pasajes durante el primer acto”. Ariel Ramos, Diario Las Américas, febrero de 2009

"Amanda Crider, con una hermosa voz mezzo, fue agradable como Mallika". Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, febrero de 2009

Orfeo en el inframundo, Eugene Opera, 2008

"Amanda Crider como la diosa cazadora Diana, también conocida como Sarah Palin, tenía todos los movimientos que provocaron los rugidos de la multitud, desde su" te apuesto "hasta su guiño ... y la voz de mezzosoprano de Amanda Crider fue deliciosa en su lamento por perder a un hombre por sus perros de caza ". Marilyn Farwell, The Register Guard, enero de 2009

Escenas de la vida gitana, Gotham Chamber Opera, 2008

"Leah Edwards, Amanda Crider y Hannah Penn cantaron muy bien cada uno del trío de Gypsies ..." Vivien Schweitzer, New York Times, enero de 2008

“La soprano Leah Edwards, junto con las mezzos Amanda Crider y Hannah Penn demostraron ser exponentes musicales expertos de las canciones atmosféricas de Dvozak. Particularmente hermoso fue el enfático “Ma pisen zas mi laskou zni” (Suena mi canción de amor) [cantada por Crider]. La interpretación de Crider de la conocida "Kdyz mne stara matka zpivat" (Canciones que me enseñó mi madre) fue melancólica pero no lúgubre y mostró una gran capacidad para mantener una línea musical de ritmo lento avanzando ". Adam Wasserman, Opera News, enero de 2008

Concierto del ganador del Concurso Vocal de Palm Beach Opera, 2007

“Nobles señores, salut! de Les Huguenots de Meyerbeer, recibió una actuación impresionante de la mezzosoprano Amanda Crider, sexto premio en avanzado. Tiene una voz totalmente segura y posee buena presencia ". R. Spencer Butler, Palm Beach Daily News, mayo de 2007

Celebración de Cole Porter, Charlotte Symphony Orchestra, 2005

“El aplauso más largo para una solista se reservó para Amanda Crider, mezzosoprano, cuando cantó“ So in Love ”con el corazón y el alma. Su voz, personalidad y gestos dramáticos efectivos también ganaron el reconocimiento desde "¿Por qué no puedes comportarte?" y en una gloriosa versión en cuatro partes de la canción del evangelio, "Blow Gabriel Blow". Sandy Copperman, Sun Herald, enero de 2005

Fausto, Des Moines Metro Opera, 2003

"Amanda Crider interpreta su papel en el papel de pantalón de la joven Siebel con una vivacidad y una confianza que desmienten sus años, cantando con una voz concentrada y de tono dorado". Robert C. Fuller, Des Moines Register, junio de 2003

Pacífico Sur, Opera Boston, 2003

“La directora Patricia-Maria Weinmann está de acuerdo en que los musicales son diferentes a la ópera y que existe un esterotipo acerca de que los cantantes de ópera no pueden actuar ni moverse. “Amanda [Crider] es una conocida mezzosoprano. Cuando lanzas algo como este, llamas a tus amigos de todo el país y les dices: "¿Qué pasa con ella?" Todos dijeron: "Agárrala".  Catherine Foster, Boston Globe, agosto de 2003

L'Enfant et les Sortilèges, Centro de Música Tanglewood, 2001

En 'L'Enfant el les sortilèges, 'Amanda Crider era un encantador duendecillo de un niño, y cantaba el hermoso soliloquio sobre el corazón de la rosa con inefable ternura; su francés era particularmente bueno ".  Richard Dyer, Boston Globe, julio de 2001

“De los dos elencos de L'Enfant, Amanda Crider y Erin Smith eran ambas encantadoras como la niña rebelde, pero Crider hizo una cosa especialmente encantadora con el breve aire,“ Toi le coeur de la rose ”, con su cuidado por las vocales francesas. " Leighten Kerner, Opera News, noviembre de 2001