Der bewaffnete Mann: Eine Messe für den Frieden, Bach Society of Winter Park, 2023

„Die Mezzosopranistin Amanda Crider lieferte ein herzzerreißendes „Now the Guns Have Stopped“ voller Schmerz des Verlustes – und der Schuld des Überlebens.“ Orlando Sentinel 

Händels Messias, Seraphisches Feuer, 2022

„Unter den weiblichen Stimmen stach Amanda Crider hervor. Ihr reiches Timbre, Beweglichkeit und fein gemeißelt
Formung langer Phrasen, die 'O du Erzähler' und 'Du bist in die Höhe gestiegen' geadelt haben.“ Klassische Rezension zu Südflorida

Pauls Fall, Originalbesetzung, 2019

„Es beginnt mit Pauls unangenehmer Begegnung mit seiner Englischlehrerin (Mezzo Amanda Crider), die er den Gang entlang führt. Einmal gesetzt, singt Crider mit Beweglichkeit eine Arie über die Freuden, die sie in ihrem Leben verpasst hat… Die drei Frauen leisten in ihren vielfältigen Rollen als Pauls tadelnde Lehrerinnen, Opernsängerinnen und Dienstmädchen wunderschöne Arbeit. “ Opernnachrichten - Joshua Rosenblum

Bach h-moll Messe, Apollos Feuer, 2019

„Die Vokalsolisten waren großartig. Die Sopranistin Amanda Powell, die Mezzosopranistin Amanda Crider, der Tenor Jacob Perry und der Bariton Jesse Blumberg verbrachten jeweils mehrere strahlende Momente auf einer Plattform vor der Bühne, um Soli und Duos mit vollendeter Schönheit und echtem Gefühl zu rendern. “ Zachary Lewis - Der einfache Händler

"Die Hauptsolisten - die Sopranistin Amanda Powell, die Mezzosopranistin Amanda Crider, der Tenor Jacob Perry und der Bariton Jesse Blumberg, zusammen mit einigen anderen, die nicht im Programm aufgeführt sind - haben aus ihren Soli und Duetten hinreißend schöne Momente gemacht." Cleveland Classical - Daniel Hathaway

Poppea, Florentiner Oper, 2019

„Es gibt einen Star von Mezzo Amanda Crider als Poppea. Sie holt nicht nur in ihrer verführerischen Art und Weise und schlauen Macht zu korrumpieren, sondern auch in ihrer kristallinen Stimme, während sie sich so genau mit einem eleganten Tenor, Karim Sulayman als Kaiser Nerone, verbindet. Ihre Sehnsüchte - sehnsüchtig und verspielt - sind ein Kernstück. “ Urban Milwaukee, Dominique Paul Noth

„Mit einer erstaunlichen zentralen Besetzung und einer feinen Gruppe von Nebendarstellern drückt diese florentinische Produktion alle unsere emotionalen Knöpfe. Das erste ist die Titelfigur, die vernünftige und doch ziemlich verliebte Poppea, die hier von der Mezzosopranistin Amanda Crider hervorragend gesungen und gespielt wird. “ Hirtenexpress, John Jahn

„Amanda CriderDer klingelnde, farbenfrohe Klang und die konstante, makellose musikalische Leitung in der Rolle des Poppea passten wunderbar zu Karim Sulaymans warmen, weichkantigen Klängen in Momenten der Zärtlichkeit und zu kalten, getriebenen Klängen in der Rolle des Kaisers Nerone . Sie haben ein absolut wunderschönes Hochzeitsduett geliefert. “ Zeitschrift Sentinel, Elaine Schmidt

"Florentiner Oper's Poppea, Mezzosopranistin Amanda Crider übte Schönheit und Charisma mit scharfsinnigem Scharfsinn aus. In ihrer Eröffnungsszene mit Nerone wurde die Wirksamkeit jeder Silbe von ihr 'Signor, deh nicht partire'wurde sorgfältig überlegt. Ihre Zuneigung zum Kaiser mag wohl nicht vorgetäuscht worden sein, aber sie wurde als Mittel zu ihrem Zweck eingesetzt. Crider sang 'Speranza, du hast mir das geniale Lusingando geschenkt'bezaubernd, ihr Wagemut nahm zu, als Nerones Verliebtheit in sie unüberwindlicher wurde. Wiederholen 'Nein, nicht temo, nein, di noia alcunaWie ein Mantra widersetzte sich Criders Poppea selig Arnaltas Warnungen vor der Veränderlichkeit des Herzens des Kaisers.

Crider verstärkte Poppeas Griff um Nerone mit einer verlockenden Stimme von 'Komm dolci, signor, komm soavi,Ihre Worte zielen genauso genau auf sein Ego wie auf seine Libido. In ihrem Interview mit Ottone gab es jedoch einen Schimmer von der Frau, die Poppea war, bevor die Besessenheit, die Kaiserkrone zu gewinnen, ihre Rücksichtslosigkeit schärfte. Die Mezzosopranistin sang 'Chi nasce sfortunato'mit Ärger, aber es gab Passagen, in denen Mitleid mit Ottone ihr Verhalten milderte. Diese Poppea freute sich, ihr Ziel, Kaiserin zu werden, zu erreichen und strahlte so strahlend wie das Gold, mit dem sie geschmückt war. Die Pulchritude von Criders Vokalismus im abschließenden Duett mit Nerone. 'Pur ti miro, pur ti godo,'war faszinierend. Eine der effektivsten Erfindungen der Produktion war es, alle von Poppeas Intrigen betroffenen Charaktere wieder auf die Bühne zu bringen, um Zeuge ihrer Krönung zu werden, und Poppeas letzte Begegnung mit Ottone, als er sich zu ihr hingezogen fühlte, aber von Nerone ersetzt wurde, kurz bevor er Kontakt aufnahm, war emotional verheerend. Criders Poppea war betrügerisch und skrupellos, aber dieser einfallsreiche Künstler enthüllte auch die Verletzlichkeit und Menschlichkeit, die Poppea zu einem der faszinierendsten Protagonisten der Oper machen. “ Voix des arts - Joseph Newsmen

Orfeo, Apollos Feuer, 2018

„Amanda Crider'Die brünierte Mezzosopranistin gab Speranza Autorität - Orpheus's übernatürlicher Führer. "  David Kulma, Cleveland Klassik

Matthäus-Passion, Seraphisches Feuer, 2018

„Ein spektakuläres Beispiel für kommunale Virtuosität war das exquisite Duett. „So ist mein Jesu nun gefangen,"In dem sich die Sopranistin Nola Richardson und Alt Amanda Crider zusammengeschlossen haben." Greg Stepanich, Palm Beach Arts Paper

Persönlichos Angeles Opera, 2017

„Dies ist keine Ein-Frauen-Oper, aber alles dreht sich notwendigerweise um die Mezzosopranistin Amanda Crider.“s komplexe Alma. " Mark Swed, Los Angeles Times

"Criders Auftritt war eine Tour de Force für seinen anhaltenden Stimmglanz, seine dramatische Variation und seine schiere Menge an Gesang." Jim Farber, San Francisco Klassische Stimme

„Aber es ist Alma, gespielt von der Mezzosopranistin Crider, die die Show auf ihren musikalischen Schultern tragen muss, und sie liefert eine atemberaubende Leistung, sowohl als Sängerin als auch als Schauspielerin. Crider verpasst keinen Beat, der die emotionale Komplexität von Almas Charakter einfängt und gleichzeitig die Komplexität von Keeril Makans Partitur durchquert. “ Loren Lester, schmopera.com

Griechisch, Boston Lyric Opera, 2016

„Die Mezzosopranistin Crider ist der wahre Star hier und gibt ihr BLO-Debüt, insbesondere in einem sexuell aufgeladenen Fiebertraum von Eddy, in dem sie in heftiger Lust um ihn herumkriecht und ihre Notizen betont, als würde sie Eddy festhalten mit ihnen." Landry Harlan, Boston University Neuer Service

„Die Mezzosopranistin Amanda Crider hat bei ihrem BLO-Debüt ihre Stimme als Kellnerin, die Eddys Frau wird, mit einer stählernen Schärfe versetzt. Der beste Moment für beide Frauen kam jedoch, als sie zusammen in einer grotesken Burleske sickerten und eine versaute, zweiköpfige Sphinx spielten, die Eddy gegen Ende besiegt. “ Zoe Madonna, Boston Globe

Persona (Boston Premiere), Beth Morrison-Projekte, 2016

"Und das Herzstück dieser Produktion war Amanda Criders nuancierte Leistung als Alma. Sie vermittelte mit oft glänzender Stimme die langsame Entlarvung eines Selbst. Ihre Rolle ist eine Studie über Fluchtphantasien durch Identitätsrisse und durch vielfältige Wünsche nach Andersartigkeit: anderes Selbst, andere Zukunft, andere Vergangenheit. “ Jeremy Eichler, Boston Globe

Die Fledermaus, Florentiner Oper, 2016

"Mezzo Amanda Crider war auch genau dort oben, mit einem geschickten Umgang mit diesen kniffligen Stimmfüllungen in Orlofskys Couplets." Mark Thomas Ketterson, Opernnachrichten

Persona (Weltpremiere), Beth Morrison Projects, 2015

„Die Mezzosopranistin Amanda Crider machte eine gewinnbringende, verletzliche und wenn die Geschichte dunkel wird, wild flüchtige Alma, die über lange Strecken die gesamte Oper trägt, da Elisabet nicht spricht. Frau Crider sang mit tiefer Ausdruckskraft und beeindruckender Ausdauer. “ Anthony Tommasini, New York Times

"Die beredte Frau Crider trug den Abend in einem Monolog, der schlicht begann und langsam an Kraft und Textur gewann, als Almas Identifikation mit ihrer Patientin immer komplexer und bösartiger wurde." Heidi Waleson, Wall Street Journal

La Cenerentola, Oper Roanoke, 2015

„Amanda Crider erhielt herzlichen Applaus für ihre Darstellung von Cenerentola, eine Rolle, die in der gesamten Oper immer schwieriger wird, als Cenerentola sich von einem Dienstmädchen zu einer Prinzessin verwandelt. Crider bewegte sich gleichermaßen in Cenerentolas Eröffnungssolo "Una Volta c'Ära un reUnd in ihrer letzten Koloraturarie "Nacqui alle'affenno."  Matthew Franke, Die Roanoke-Zeiten

"Mr. Blalock hatte in der Mezzosopranistin Amanda Crider eine Angelina​ voll der Hingabe des Prinzen würdig. Ausgehend von einer liebevoll formulierten Stimme des eindringlichen „Una volta c'era un re“ schnitzte Frau Crider im schaumigen Kontext von Opera Roanokes Produktion eine tief empfundene, warm weibliche Cenerentola, die niedergeschlagen, aber nie draußen war. Die aufkeimende Liebe des Mädchens zu dem verkleideten Prinzen ertönte in Frau Criders Gesang im Duett mit Ramiro, Io vorrei Saper Barschè il mio cor mi palpit"Ihre Koloratur in der unteren Oktave drückte ihren Verdacht auf neue Emotionen aus, und sie formulierte mit Inbrunst" Una grazia, un certo incanto par che brilli su quel viso ". Die Einfachheit ihrer Gestaltung von Angelinas Bitten an ihren Stiefvater im Quintett, "Signor, una parola", bewegte sich und ihr Schrei "Ah! sempre fra la cenere, sempre dovrò Restar? ' war herzzerreißend. Das Finale des ersten Aktes veranlasste Frau Crider, in „Sprezzo quei don che versa fortuna capricciosa“ großartig zu singen, und als die Zukunft des Charakters besser zu werden schien, wurden auch die Stimmfarben des Sängers besser. Die Wiederholung der Canzone 'Una volta c'era un re' im zweiten Akt war noch schöner als ihr erster Auftritt. Nachdem sie von ihrer Adoptivfamilie lächerlich gemacht, misshandelt und abgelehnt worden war, dominierte diese Cenerentola die Oper.s letzte Szene wie von Rossini beabsichtigt. Frau Crider'Die zarte, aber starke Stimme von 'Sposa… Signore, perdona la tenera incertezza che mi confonde ancor' deutete auf ein freundliches Herz hin, das von einem eisernen Willen gestützt wurde. Ihr Gesang des Andante 'Nacqui all'affanno e al pianto"war ebenso liebevoll wie effektiv, ihre Anmut wurde weder durch die Koloratur noch durch den Aufstieg nach oben B bedroht. Unerschrocken von der teuflischen Koloraturschrift und den oberen Bs ließ Frau Crider den Vorhang einer äußerst ansprechenden Cenerentola berauschend fallen." Joseph Newsome, Voix des Arts

El Amor Brujo, Symphonie der Neuen Welt, 2014

„Amanda CriderDie rauchige Mezzosopranistin testete die Flamenco-Vokalsoli mit mutiger Hingabe. Ihre rhythmische Schärfe und ihre prägnante Deklamation spiegelten die wechselnden Emotionen von verlorener Liebe zur Wiedergeburt von Leben und Glück wider. “ Lawrence Budmen, Südflorida Klassische Rezension

Don Giovanni, Castleton Festival, 2014

„Amanda Crider spielt Zerlina. Zerlina, die traditionell als heimelige, oft dralle Landfrau angesehen wird, ist in dieser Produktion statuenhaft und seltsamerweise in einem bodenlangen, schleichenden roten Kleid gekleidet. Crider porträtiert eine funkelnde junge Frau, die Giovannis Verführung mit mehr als einer Suppe empfängtçauf der Weltlichkeit. Die Sängerin besitzt eine flüssige Lyrik, die sie besonders in ihrer köstlichen Wiedergabe von zeigt "Vedrai Carino."  Susan Galbraith, DC Theaterszene

„Aber unser Überraschungshit des Abends war die Mezzosopranistin Amanda Crider, und wir glauben, dass das Publikum am Eröffnungsabend unserer Meinung zustimmen würde. Frau Criders lebhafte, starke und manchmal völlig ahnungslose Zerlina war vielleicht die am besten realisierte und in der Tat liebenswerte Figur auf der Bühne während der Aufführung am Samstag. Frau Crider besitzt ein starkes, flexibles und ausdrucksstarkes Instrument, das sie während der vielen Drehungen und Wendungen in ihrem Teil gut eingesetzt hat. Aber sie hat sich auch als hervorragende Bühnenschauspielerin erwiesen, die sich auf die Art und Weise in ihre Rolle einmischte, wie andere es nicht taten. Sie verkörperte die Albernheit und Macken ihres Charakters, erwies sich aber als eine beeindruckende Frau für sich. “ Terry Ponick, Communities Digital News, Washington, DC

„Amanda Crider (Zerlina) gewinnt den Oscar für die beste Nebendarstellerin… die Darstellung eines Bauernmädchens, das sich zwischen na bewegtïDas Hochzeitsglück, das verwirrte fleischliche Verlangen, der schuldige Lärm und schließlich die zarte erotische Verwaltung waren der Höhepunkt der Show. Keiner der anderen Direktoren hat so mühelos Schauspiel und Gesang kombiniert. “ Robert Battey, Washington Post

Phaedra, New World Symphony, 2013

„Von ihrer ersten kühnen Proklamation an war Amanda Crider eine faszinierende Protagonistin, deren hervorragend klare Sprache und warm brüniertes Timbre die Aufmerksamkeit auf sich zogen. Die Mezzosopranistin, die kürzlich mit Seraphic Fire und dem Master Chorale von Südflorida gehört wurde, vermittelte intensiv den Wahnsinn und die Angst der Heldin. Criders glänzendes oberes Register stieg in Phaedras letztem Geständnis an ihren Ehemann und Tod an. Ihre Lieferung der Linie "Schüttelfrost schießt bereits über meine kochenden Adern und drückt mein Herz "war von schmerzender Traurigkeit durchdrungen." Lawrence Budman, Südflorida Klassische Rezension

Musik von Händel, Haydn und Purcell, Meisterchor von Südflorida, 2013

„Amanda CriderDer brünierte Mezzo und die elegante Phrasierung vermischen sich mit Diamonds floridem Gesang und John Buffetts resonantem Bariton für ein ätherisches "Domin Deus."  Lawrence Budman, Südflorida Klassische Rezension

Pauls Fall, UrbanArias, 2013

"Amanda Crider, Erin Sanzero und Melissa Wimbish waren großartig als das Trio von Frauen, die ihn verfolgen." Heidi Waleson, Wall Street Journal

"Es gibt eine reiche Gruppe von Stimmen, die für die intime Aufführung versammelt sind ... Melissa Wimbish, Erin Sanzero und Amanda Crider sind besonders effektiv als missbilligende Lehrer." Roger Catlin, Washington Post

Dido und Aeneas, Seraphic Fire, 2013

„Die Rolle der Zauberin, die von der Mezzosopranistin Amanda Crider gesungen wurde, wurde besonders gut behandelt. In einigen Produktionen ist die Rolle ein Vehikel für Übertreibung und niedrige Komödie aus The Wizard of Oz, aber in dieser gab Crider eine fein ausgearbeitete vokale und dramatische Evokation des Bösen, das in seinem eigenen Bösen schwelgt, was den Grad der Ernsthaftigkeit der Aufführung erhöht und das Ende umso tragischer zu machen. “ South Florida Classical Review, David Fleshler

Dallas Opera Familienkonzert, 2013

„Sowohl Crider als auch Pershall sind attraktive junge Sänger mit einer glänzenden Zukunft vor sich. Crider gab ihr bemerkenswertes Debüt an der Dallas Opera in der vergangenen Saison als Flora Bervoix, Violettas beste Freundin, in La traviata. Flora mag eine kleine Rolle sein, aber sie bekommt viel Bühnenzeit. Eine erfolgreiche Leistung hat viele Karrieren gestartet und Crider hat das Beste daraus gemacht. In diesem Konzert zeigte sie eine gewisse Vielseitigkeit, als sie leicht zwischen Carmens verführerischem „Habanera“, Cherubinos selbst komponiertem „Voi che sapete“ und der hochfliegenden Stimmgymnastik des unbändigen Rosina „Una voce poco fa“ umschaltete. Gregory Sullivan Isaacs, Theatre Jones, Dallas

Der Messias, Apollos Feuer, 2012â € <â € <

'Er wurde verachtet und abgelehnt', sang die Mezzosopranistin Amanda Crider. Ihre knackige Ausdrucksweise ließ die Qualen der Kreuzigung real erscheinen, mit einer unvergesslichen Übergabe der "Schande und Spucken “, die Jesus in der Passion ertrug. Aber wie die anderen Solisten sang sie Händels lyrische Melodien, als wären sie geschrieben, um sein Theaterpublikum zu erfreuen und zu unterweisen - und in ihren Interpretationen mit melodischer Linie und geschmackvoller Verzierung taten sie es. “ Nicholas Jones, Cleveland Klassik

"Die Solistinnen leisteten auch leuchtende Beiträge ... die Mezzosopranistin Amanda Crider sang ihre Arien und Duette mit würdevoller Schönheit." Donald Rosenberg, The Plain Dealer, Cleveland

Der Messias, Seraphic Fire, 2012â € <â € <

„Amanda CriderDie intensive Deklamation und das sanfte Timbre haben dazu geführt, dass er seine Herde zu einem der Höhepunkte des Abends füttern wird. “ Lawrence Budmen, Südflorida Klassische Rezension

La Traviata, Dallas Opera, 2012â € <â € <

„Amanda Crider als Flora Bervoix, Violettas Freundin, bringt ein paar Momente der Leichtigkeit mit und sie macht es wunderbar. Ihre Mezzosopran-Stimme bittet sie, eine größere Rolle zu spielen, es ist so wunderbar. Am erfreulichsten ist, dass sie wusste, wie weit sie mit der Figur gehen sollte, ohne den insgesamt ernsten Ton der Oper zu zerstören. “ Mark-Brian Sonna, Die Säule, Dallas

"Die aus Pennsylvania stammende Mezzosopranistin Amanda Crider spielt eine herrlich lebhafte Flora, Violettas Freundin und Inbegriff des Pariser Partygirls." Dekan Casella, DFW Renaissance

„Die amerikanische Mezzosopranistin Amanda Crider gibt ihr Debüt an der Dallas Opera als Violettas Freundin Flora Bervoix. Crider sticht in Floras aufregender Partyszene hervor, die reich an Farben, Musik und Tanz ist. “ Marilee Vergati, Prüferin, Dallas

La Cambiale de Matrimonio, Oper Omaha, 2012

"Amanda Crider, eine akribische Mezzosopranistin, war entzückend wie Clarina, deren koketter Gesichtsausdruck den besten Komödien ebenbürtig ist." K.im Carpenter, Omaha World-Herald, Februar 2012

Chansons MadeKassetten, New World Symphony, 2011

„Die Mezzosopranistin Amanda Crider… war die Solistin in Ravels Songs of Madagascar… Crider singt mit einem weichen Ton und einer toten Intonation. In dem erotischen Lied Nahandove schob sie die Sinnlichkeit nicht zu weit und sang fast keusch, so dass die Worte, die Musik und die klangliche Schönheit ihrer eigenen Stimme die Arbeit tragen konnten. Das zweite Lied, ein Aufruf zur Revolution bei der weißen Kolonialherrschaft, begann mit den Schreien: „Aoua! Aoua! " Das kam mit einer fast brutalen Kraft zustande, als sie die Worte in einem schockierenden und effektiven Vertrag mit der vorhergehenden Erotik hart traf. “ David Flesher, South Florida Classical Review, Dezember 2011

Carmina Burana, "In Trutina", Seraphic Fire, 2011

"Die Mezzosopranistin Amanda Crider brachte eine reiche, ausdrucksstarke Stimme in das gefeierte Solo In Trutina und verlieh den Worten eine große Gefühlstiefe." David Fleshler, Miami Herald, Januar 2011

Mezzosolist, Der Messias, Apollos Feuer, 2010

"Das Solo-Quartett ist eines der beeindruckendsten, die Apollo's Fire in den letzten Jahren angehäuft hat. Die Mezzosopranistin Amanda Crider hat ihren Aufgaben reichlich Wärme verliehen." Donald Rosenberg, The Plain Dealer, Dezember 2010

„Sagen wir das einfach ganz vorne: Die Aufführung von Apollos Feuer, Jeannette Sorrell, Dirigentin von George Frederic Händels Oratorium Messiah am vergangenen Wochenende war faszinierend… Mezzo Amanda Crider gab eine rührende Aufführung von„ Er soll seine Herde füttern. “… Es Man kann nicht jeden Tag ehrlich berichten, dass die Aufführung eines Kriegspferdes aufschlussreich ist. Apollos Feuers Messias hat diesen Test bestanden. Es wird länger in Erinnerung bleiben als diese Weihnachtszeit. “ Timothy Robson, Cleveland Classical.com, Dezember 2010

Le Nozze di Figaro, U-Bahn-Oper Des Moines, 2010

"Ein siegreich knabenhafter Cherubino von Amanda Crider ..." Mark Thomas Ketterson, Opera News, Oktober 2010

Schummaniade Recital, Sarasota, FL, 2010,

"Die herausragende Sängerin unter den vier war Mezzo Amanda Crider, deren Weg mit einem Trio von Liedern der unterschätzten, aber geschätzten Clara Wieck Schumann sowohl Persönlichkeit als auch Stimmmagnetismus zeigte." June Lebell, Ihr Beobachter, September 2010

Carmen, Florida Grand Opera, 2010

"Julia Ebner und Amanda Crider als Frasquita bzw. Mercedes waren stimmlich großartig." Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, April 2010

Il Barbiere di Siviglia, Florida Grand Opera 2010

Am lustigsten ist die Mezzosopranistin Amanda Crider als Berta die Magd. Crider spielt Berta als verschwenderisch exzentrischen Fuddy-Duddy, dessen jede Einstellung und jedes Geschäft von unschätzbarem Wert ist. “ Tony Guzman, Miami Arts Lover, Februar 2010

"Erreicht wurde Amanda Criders Berta, eine Figur, die in ihrem komischen Potenzial oft übersehen wird." Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, Februar 2010

Le Nozze di Figaro, Florida Grand Opera, 2009

"Von den Nebendarstellern müssen wir die Arbeit von Amanda Crider als Cherubino hervorheben ... sie hat sich den verdienten Applaus und den 'Brava'-Jubel verdient."​ Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, März 2009

"Diejenige, die in ihrer Rolle außerordentlich gewachsen ist, war Amanda Crider als Cherubino." Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, März 2009

"Cherubino wurde mit voller Anmut von Amanda Crider vertreten, die wir bei anderen Gelegenheiten mit der Florida Grand Opera bewundern konnten." Ariel Ramos, Diario Las Americas, Februar 2009

Lakmé, Florida Grand Opera, 2009

"Mezzo Amanda Crider war eine großartige Mallika, die im Blumenduett und in ihren Passagen während des ersten Aktes glänzte." Ariel Ramos, Diario Las Americas, Februar 2009

"Amanda Crider, mit einer schönen Mezzostimme, hat als Mallika Spaß gemacht." Daniel Fernandez, El Nuevo Herald, Februar 2009

Orpheus in der Unterwelt, Eugene Opera, 2008

„Amanda Crider als Jagdgöttin Diana, auch bekannt als Sarah Palin, hatte alle Bewegungen, die die Menge brüllten, von ihrem„ you betcha “bis zu ihrem Augenzwinkern… und Amanda Criders volle Mezzosopran-Stimme war entzückend in ihrer Klage über den Verlust eines Mannes wegen ihrer Jagdhunde. " Marilyn Farwell, The Register Guard, Januar 2009

Szenen des Zigeunerlebens, Gotham Chamber Opera, 2008

"Jedes der drei Zigeunertrios wurde von Leah Edwards, Amanda Crider und Hannah Penn sehr gut gesungen ..." Vivien Schweitzer, New York Times, Januar 2008

„Die Sopranistin Leah Edwards und die Mezzos Amanda Crider und Hannah Penn erwiesen sich als versierte musikalische Vertreter von Dvozaks atmosphärischen Songs. Besonders schön war das nachdrückliche „Ma pisen zas mi laskou zni“ (Mein Liebeslied ertönt) [gesungen von Crider]. Criders Wiedergabe des bekannten „Kdyz mne stara matka zpivat“ (Lieder, die mir meine Mutter beigebracht hat) war melancholisch, aber nicht bedenklich und zeigte eine ausgeprägte Fähigkeit, eine musikalische Linie im Tempo voranzutreiben. “ Adam Wasserman, Opera News, Januar 2008​

Gewinnerkonzert des Gesangswettbewerbs der Palm Beach Opera, 2007

„Edle Seigneure, Gruß! von Meyerbeers Les Huguenots erhielt eine beeindruckende Leistung der Mezzosopranistin Amanda Crider, sechster Preis im fortgeschrittenen Bereich. Sie hat eine voll gesicherte Stimme und besitzt eine gute Präsenz. “ R. Spencer Butler, Palm Beach Daily News, Mai 2007

Cole Porter Feier, Charlotte Symphony Orchestra, 2005

„Der längste Applaus für eine Solistin war Amanda Crider, Mezzosopranistin, vorbehalten, als sie mit Herz und Seele„ So in Love “sang. Ihre Stimme, Persönlichkeit und effektive dramatische Gesten gewannen auch die Auszeichnung in "Warum kannst du dich nicht verhalten?" und in einer herrlichen vierteiligen Version des Gospel-Songs „Blow Gabriel Blow“. Sandy Copperman, Sun Herald, Januar 2005

Faust, Metro-Oper Des Moines, 2003

"Amanda Crider spielt ihre Rolle in der Hosenrolle der jungen Siebel mit Lebhaftigkeit und Zuversicht, die ihren Jahren glauben und mit einer konzentrierten, goldfarbenen Stimme singen." Robert C. Fuller, Des Moines Register, Juni 2003

Südpazifik, Opera Boston, 2003

„Regisseurin Patricia-Maria Weinmann stimmt zu, dass Musicals anders sind als Opern und dass es einen Sterotyp gibt, wenn Opernsänger nicht in der Lage sind, zu handeln oder sich zu bewegen. „Amanda [Crider] ist eine bekannte aufstrebende Mezzosopranistin. Wenn Sie so etwas besetzen, rufen Sie Ihre Freunde im ganzen Land an und sagen: "Was ist mit ihr?" Alle sagten: "Schnapp sie dir."​ Catherine Foster, Boston Globe, August 2003

L'Enfant et les Sortilèges, Musikzentrum Tanglewood, 2001

“In 'L'Enfant el les sortilèges, 'Amanda Crider war eine entzückende Elfe eines Jungenkindes, und sie sang die herrliche Monologe über das Herz der Rose mit unbeschreiblicher Zärtlichkeit; Ihr Französisch war besonders gut. “​ Richard Dyer, Boston Globe, Juli 2001

„Von den beiden L'Enfant-Darstellern waren Amanda Crider und Erin Smith beide entzückend wie das eigensinnige Kind, aber Crider machte mit ihrer Fürsorge für französische Vokale eine besonders schöne Sache aus der kurzen Luft,„ Toi le coeur de la rose “. ” Leighten Kerner, Opera News, November 2001