Alissa Anderson

Die Altistin Alissa Anderson begeistert mit ihrem komödiantischen Talent, ihren markanten Gesichtszügen und ihrer kraftvollen Stimme auf Opern- und Konzertbühnen weltweit. Sie feierte beachtliche Erfolge und wurde für ihre „tadellose Vorbereitung“ und ihre „in jeder Hinsicht brillante“ Leistung gefeiert, als sie unter der Leitung von Sir Andrew Davis in der Rolle der Florence Pike in „ Albert Herring “ an der Santa Fe Opera einsprang . 2020 gab Anderson ein vielbeachtetes Debüt als Mrs. Lovett in „ Sweeney Todd“ an der Königlich Dänischen Oper. Opera News schwärmte: „…es war einer amerikanischen Mrs. Lovett, Alissa Anderson, vorbehalten, den Einheimischen zu zeigen, wie es richtig geht… Anderson war die Beste von allen. Sie hat eine echte Altstimme… ihr komisches Timing war beispielhaft.“

In dieser Saison kehrt Frau Anderson als Butterblume in „HMS Pinafore“ an die Sarasota Opera zurück und gibt ihr Debüt an der Florentiner Oper als Dritte Dame in „Die Zauberflöte“ . In der Spielzeit 2025/26 sang sie die Albine in „Thaïs“ beim Spoleto Festival USA, die Baba in „The Medium“ und die Zita in „Gianni Schicchi“ mit der Anchorage Opera und kehrte für Händels „ Messias“ zum Alabama Symphony Orchestra zurück . Im November 2025 hatte sie die Ehre, am Workshop einer neuen Oper teilzunehmen, die von Robin Coste Lewis und Paola Prestini geschrieben und mitentwickelt, von Ava DuVernay produziert und vom Spoleto Festival USA und VisionIntoArt in Auftrag gegeben und produziert wurde. In ihrer ereignisreichen Saison 2024/2025 kehrte sie zur Opera Philadelphia zurück, um dort ihr Rollendebüt als Mrs. Moreno in Mazzoli/Vavreks „ The Listeners“ zu geben. Außerdem feierte sie ihr Debüt mit dem South Florida Symphony als Alte Dame in „Candide“ und gab ihr Debüt mit dem Alabama Symphony in Debussys „La Damoiselle élue“ . Sie kreierte zudem die Rolle der Lola Allen Loving in der Uraufführung von Damien Geters und Jessica Murphy Moos „ Loving v. Virginia“.

Zu ihren jüngsten Engagements zählen ihr Debüt an der Virginia Opera als Erda in Siegfried , ihre Rückkehr zur Opera Company of Middlebury für einen urkomischen Auftritt als Marquise von Berkenfield in La fille du Régiment , ihr Soloauftritt in Dvořáks Stabat Mater mit dem Highland Park Chorale, ihr Debüt am Hawaii Opera Theatre als Mrs. Medlock in Der geheime Garten sowie ihr Rollen- und Ensembledebüt an der Nashville Opera als Baba in The Medium . Außerdem debütierte sie am Chicago Opera Theatre als Diakonin in Krol Roger und als Florence Pike in Albert Herring sowie mit dem Pacific Symphony als Maddalena in Rigoletto.

Anderson stieß 2021 als Krankenschwester (Zweitbesetzung) in Boris Gudunov zum Ensemble der Metropolitan Opera hinzu . Zu ihren weiteren Engagements der letzten Zeit zählen ihr Debüt an der Oper Angers-Nantes als Mutter Gans in The Rake's Progress , eine Wiederaufnahme ihrer Rolle als Marcellina in Le Nozze di Figaro an der Austin Opera, Dame Quickly in Falstaff beim Berkshire Opera Festival, Mama in Why I Live at the Post Office mit UrbanArias, Erda in Das Rheingold mit der Opera Santa Barbara sowie ein Auftritt als Alt-Solistin im beliebten Konzert „Messy Messiah“ der Heartbeat Opera.

Zu den weiteren bemerkenswerten Engagements von Frau Anderson gehört Maddalena in Rigoletto (San Diego Opera, Opera in the Heights), Marthe in Faust (Oper San Antonio), Marcellina in Le Nozze di Figaro (Utah Festival Opera, North Carolina Opera, Opera Santa Barbara), Mrs. Andrews/Die Vogelfrau in Mary Poppins (Utah Festival Opera), die Hexe in Into the Woods (Utah Festival Opera), Die Tragödie von Carmen (Opera Birmingham, Opera Louisiana), Frugola/La Zia Principessa in Der Trittico (Opera Delaware), Tisbe in La Cenerentola (San Diego Opera), La Zia Principessa/Ciesca in Der Trittico (Opera Company of Middlebury), La Zia Principessa/Zita in Suor Angelica/Gianni Schicchi (Oper Santa Barbara), Cleo in Der glücklichste Kerl (Tulsa Opera), Mutter Gans in Der Fortschritt des Rechens (Utah Opera), Lampito in Lysistrata (Fort Worth Opera), Emilia in Otello (Opera Southwest), Zulma in L'italiana in Algerien (Oper Südwest), Madame de la Haltiere in Cendrillion (Santa Fe Concert Association), Mutter in Hänsel und Gretel (Santa Fe Concert Association) und ihre Rückkehr zur Santa Fe Opera, wo sie die Gesellschaftsdame sang in Der letzte WildeAußerdem gab sie ihr „komisch perfektes“ Debüt als Mistress Quickly in Falstaff mit Opera in the Heights und ihrem Debüt an der Houston Grand Opera in deren East +West-Reihenproduktion River of Light von Jack Perla und Chitra Divakaruni.

Zu ihren jüngsten Konzertengagements zählen John Adams' Grand Pianola Music mit dem Dallas Symphony Orchestra, Haydns Lord Nelson Messe mit dem Concordia University Symphony Orchestra, ihr Europa-Debüt als Mezzosopran-Solistin im Verdi-Requiem mit Aufführungen in ganz Deutschland und Frankreich sowie ihr Debüt im Lincoln Center als Mezzosopran-Solistin in Mahlers 2. Sinfonie.

An der Sarasota Opera sang Frau Anderson die Rollen der Dritten Dame in der Zauberflöte , des Sandmanns in Hänsel und Gretel und der Flora in La Traviata . Als festes Ensemblemitglied und Hauptdarstellerin der Fort Worth Opera verkörperte sie die Tisbe in La Cenerentola , die Mutter in Amahl und die nächtlichen Besucher , Alisa in Lucia di Lammermoor und das Engelstrio in Angels in America . Scott Cantrell vom Dallas Morning News lobte ihre Aufführung des Verdi-Requiems mit dem Symphonieorchester der University of North Texas im Jahr 2010 mit den Worten: „Mezzosopranistin Alissa Anderson überzeugte mit einem vollen, warmen Klang und einer beeindruckenden Bruststimme.“

Als junge Künstlerin trat Frau Anderson mit der Santa Fe Opera, der Des Moines Metro Opera, der Ashlawn-Highland Opera und der Seagle Music Colony auf. Sie erhielt den Kathryn Tyrell Award beim Shreveport Opera Competition, den Agnes M. Canning Award der Santa Fe Opera und den Stuart R. Silver Award der Sarasota Opera. Sie besitzt einen Master of Music der University of Maryland und einen Bachelor of Music in Gesang der University of North Texas.

 

 

Aktuelle und kommende Auftritte

Kommender Leistungsplan in Kürze verfügbar

Vergangene Aufführungen

Vergangener Leistungsplan in Kürze verfügbar

Das Medium – Anchorage Opera

„ Alissa Anderson lieferte als Baba eine Darbietung von erstaunlicher Tiefe und roher emotionaler Wucht. Vom ersten Moment an fesselte Anderson mit ihrer imposanten Bühnenpräsenz und einer Stimme, die im Nu von kraftvoller Autorität zu verzweifelter Zerbrechlichkeit wechseln konnte. Ihre Darstellung fing Babas psychischen Zerfall mit erschreckendem Realismus ein, ohne jemals ins Karikaturhafte abzurutschen. In der Schlussszene, als Babas Schuld und Angst sie völlig verzehren, hatte Anderson die Rolle in das Porträt einer Frau verwandelt, die nicht von Geistern, sondern von ihrem eigenen Gewissen heimgesucht wird. Es war eine Darbietung, die die gesamte Produktion trug und noch lange nach dem Fall des Vorhangs in Erinnerung blieb.“ – American Press Wire

Gianni Schicchi – Anchorage Opera

„ Alissa Anderson war als Zita, die herrschsüchtige Matriarchin, die ihre intriganten Verwandten im Zaum zu halten versucht, hinreißend und urkomisch.“ – American Press Wire

Loving gegen Virginia – Virginia Opera

„Alissa Anderson glänzte als Richards' Mutter“ – Wall Street Journal

„Die Altistin Alissa Anderson hinterließ in der kleineren Rolle von Richards Mutter, Lola Allen Loving, im Duett mit Richard ‚You tripped a wire, son‘ einen ebenso starken Eindruck.“ – Washington Classical Review

„Die elegante Phrasierung der Altistin Alissa Anderson hob die kleinere Rolle von Richards Mutter, Lola Allen Loving, hervor.“ – Parterre.com

„Andersons sonore Stimme verlieh ihren Ratschlägen an ihren Sohn eine mütterliche Ausstrahlung und bot ihm in ihren wenigen Zeilen philosophische Tiefe.“ – Opera Wire

Candide – South Florida Symphony

„ Alissa Andersons tiefe Stimme und ihr ausgefeiltes komödiantisches Talent erfüllten alle Erwartungen und machten ihren Soloauftritt „I am Easily Assimilated“ zu einem weiteren Höhepunkt des Abends.“ – Palm Beach Arts Paper

„Alissa Anderson ist urkomisch als die grotesk entstellte Alte Dame, Kunigundes Reisegefährtin. Ihr Tango-inspiriertes ‚I Am Easily Assimilated‘ ist einer der Höhepunkte des Abends, und sie gibt im urkomischen Quartett ‚What’s the Use?‘ den Ton an. Andersons kraftvolle Altstimme harmoniert wunderbar mit Lehneas strahlendem Sopran in ‚We Are Women‘, einer beschwingten Polka, die die Anziehungskraft der Frauen auf die Männer erklärt und feiert.“ – Classical Source

La fille du Régiment – ​​Opera Company of Middlebury

„Die Altistin Alissa Anderson brillierte als hochmütige Marquise von Berkenfield mit ihrer feinen Stimme in komischer Manier“ – Times Argus

Albert Herring – Chicago Opera Theatre

„Alissa Anderson lieferte eine wahrhaft luxuriöse Altistin im Stile einer Florence Pike ab“ – Opera News

Król Roger – Chicago Opera Theatre

„Alissa Anderson hat als Diakonin zwar keine große Rolle, aber ihre Stimme erklingt im ersten Akt, als sie die Inhaftierung des Hirten fordert“ – Third Coast Review

Das Medium – Nashville Opera

„ Alissa Anderson, die die Rolle für die Nashville Opera sang, brachte Madame Floras gebrochenen Zustand in ihrem letzten, langen Monolog am Ende der Oper sehr gut zum Ausdruck.“ – Music City Review

Warum ich im Postamt wohne – UrbanArias

„Mama, von Alissa Anderson mit großartigem komödiantischem Effekt gespielt, ist äußerst manipulativ… Eine der lustigsten Szenen, ganz ohne Gesang oder Dialog, ist die, in der Mama sich einen Whiskey aus einer offen in der Küche stehenden Flasche nimmt und ihn aus einer Kaffeetasse trinkt.“ – DC Theater Arts

The Rake's Progress – Opéra de Rennes/Nantes Opera

„Die klangvolle Mutter Gans, mit ihrer selbstbewussten Bühnenpräsenz, beeindruckt stark, und wir bedauern, dass die Dame so wenig zu singen hat“ – archyworldlys.com

„Auch die schimmernden Farben der Altistin Alissa Anderson als Mutter Gans kommen beim Ensemble gut an“ – resmusica.com

„Ebenso gebührt Alissa Anderson als Mutter Gans Anerkennung für ihre kraftvolle Altstimme und ihre beeindruckende Bühnenpräsenz“ – wanderersite.com

„Mutter Gans wird von der Altistin Alissa Anderson interpretiert. Ihre gut projizierte Stimme mit kräftigem Bass und Resonanz, gepaart mit einem leicht frechen Unterton, verleiht ihr eine überzeugende Ausstrahlung als strenge Hausherrin.“ – Olyrix.com

„Die autoritäre Mutter Gans von Alissa Anderson war hervorragend“ – asopera.fr

„Mutter Gans wird von der wunderschönen Mezzosopranistin Alissa Anderson interpretiert.“ – forumopera.com

Messy Messiah – Heartbeat Opera

„Die Mezzosopranistin Alissa Anderson fesselt mit ihren Soli, darunter das eindringliche ‚Must the winter come so soon‘“ – blogcritics.org

Falstaff – Berkshire Opera Festival

„Die Frauen, die Falstaffs Zielscheibe waren, sangen mit wunderschöner Schönheit und klaren, strahlenden Tönen, während sie ihre Intrigen schmiedeten… Unterstützt wurden sie von der kraftvollen (und passend tiefen) Altistin Alissa Anderson als Mrs. Quickly. Das Trio spielte seine Szenen, als ob es diese Partien schon seit Jahren zusammen singen würde; Timing und Ton waren makellos.“ – Operawire

„Die Mezzosopranistin Alissa Anderson stahl in der Rolle der Herrin Quickly allen die Show. Ihre tiefe Stimme entlockte Falstaff ein passiv-aggressives „Reverenza!“, dem er sich vollends hingab. Auch im Ensemble konnte sie ihren Tonfall aufhellen. Ihre Interpretation der Mrs. Lovett muss ebenfalls ein Genuss sein.“ – Bachtrack

„Alissa Anderson ist eine herrlich komische Mrs. Quickly, die Botin, die Falstaff dazu bringt, direkt in Alice Fords Falle zu tappen“ – Berkshire on Stage

„Mezzosopranistin Alissa Anderson verkörpert die Anführerin ihrer Rachepläne, Mistress Quickly, mit komischer Freude.“ – Im Rampenlicht

Das Rheingold – Oper Santa Barbara

„ Erda, die Erdgöttin und diejenige mit der größten Macht über Wotan und das Universum, wurde von der Mezzosopranistin Alissa Anderson eindrucksvoll verkörpert. Ihr Auftritt aus dem Hintergrund ins Zentrum war besonders bemerkenswert, und ihre unheilvolle, warnende Arie blieb unvergesslich. Es war ein ergreifender Moment und eine der gelungensten Szenen der Aufführung.“

– Voice Magazine

Sweeney Todd – Königliche Dänische Oper

„…es oblag der Amerikanerin Alissa Anderson, die Mrs. Lovett verkörperte, den Einheimischen zu zeigen, wie es richtig geht. … Anderson war die Beste von allen. Sie besitzt eine echte Altstimme, die Mrs. Lovetts umfangreichen Stimmumfang und die Mischung aus Lyrik und lockerem Geplauder mühelos meisterte. Ihr komisches Timing war beispielhaft, und der zentrale Wandel ihrer Figur von niedergeschlagenem Pessimismus zu opportunistischem Unternehmergeist wurde hervorragend eingefangen. Wir spürten das Pathos ihrer Situation in dem ergreifend gesungenen „By the Sea“ und in der vielschichtigen Raffinesse von „Nothing’s Going to Harm You“, einem der berührendsten Lieder des Musicals.“ – Opera News

Die Liebe zu drei Orangen – Oper Philadelphia

„Zwei herausragende, äußerst bühnentaugliche Mezzosopranistinnen gaben ihr Debüt am Ensemble – Alissa Anderson als Clarissa im Stil von Prinzessin Anne…“ – Opera News

„Alle Darstellerinnen waren bemerkenswert und erwähnenswert, aber besonders beeindruckt haben mich die vier weiblichen Hauptrollen … und die Altistin Alissa Anderson als Prinzessin Clarissa, die intrigante Nichte des Königs, die in ihrer Fuchsjagdkleidung bedrohlich wirkte.“ – Bachtrack

„Alissa Anderson, eine aufstrebende Altistin, verdient eine anspruchsvollere Rolle als die, die ihr hier als intrigante Nichte des Königs zugeteilt wurde, die den Thron an sich reißen will.“ – Broad Street Review

„Die texanische Altistin Alissa Anderson, über deren Maddalena ich Anfang des Jahres berichtet hatte, verkörperte die schurkische Prinzessin Clarice. . . Sowohl Altman als auch Anderson waren in ihrer stimmlichen Darstellung böser Absichten überzeugend.“ – Opera Warhorses

„Als intrigantes Paar Prinzessin Clarissa und Leander verströmten Allissa Anderson und Zachary Altman eine wohlklingende Boshaftigkeit. Frau Andersons voluminöser, kraftvoller Mezzosopran machte aus jeder Äußerung das Beste“ – Opera Today

Into the Woods – Utah Festival Opera

„Was stimmliche Höchstleistungen angeht, stehen Olivia Yokers und Alissa Anderson als Cinderella bzw. die böse Hexe gleichermaßen im Rampenlicht… Frau Anderson nutzt den atemberaubenden Umfang und die Kraft ihrer opernhaften Mezzosopranstimme, um das Publikum im Eccles Theatre zu begeistern und beinahe zu übertreffen.“ – The Herald Journal

„Anderson verkörperte ihre eigene Version der Hexe (und keine Bernadette-Peters-Imitation). Man spürt ihre Liebe zu Rapunzel, aber auch ihre Rachsucht, die immer wieder durchbricht. Sie ist zynisch und verkörpert dadurch den Prototyp der überfürsorglichen Mutter. Ihr Lied „Children Will Listen“ ist teils elterliche Klage, teils Warnung an Baker, der seinen Sohn erzieht.“ – Front Row Reviewers Utah

„Alissa Anderson war als Hexe besonders gut“ – Deseret News

Il trittico – Opera Delaware

„Alle drei Hauptdarstellerinnen von Tabarro spielten (und interagierten) sehr glaubwürdig. … Mit ihrer kräftigen Bruststimme bezauberte Alissa Anderson das Publikum mit Frugolas Possen. … Calenos und Anderson kehrten nach der Pause als die familiären Gegenspielerinnen in Suor Angelica zurück. Obwohl beide beeindruckende Frauen waren, wirkten sie durch ihre ausdrucksstarke Darstellung völlig anders als als Giorgietta und Frugola. … Anderson, die erneut ihre Altstimme bevorzugte, traf sowohl textlich als auch in Haltung und Bewegung jeden erdenklichen Punkt.“ – Opera News

Die Tragödie von Carmen – Oper Birmingham

„Altistin Alissa Anderson verkörperte die sinnliche Carmen mit Kraft und Leidenschaft in der Habanera, während sie nach Don José suchte, und präsentierte kurz darauf eine besinnlichere „Seguidilla“. – Artsbham.com

„ Die feurige Alissa Anderson hauchte Carmen Leben ein, einer Zigeunerin, die gegen Bezahlung ihre unstillbare Zuneigung schenkt. Anderson verlieh der Rolle mit ihrer kraftvollen Stimme Sinnlichkeit. Ihre geschickten Verführungskünste führen zu Gefahr, als ein Soldat Carmens roher Anziehungskraft erliegt.“ – Broadway World

Le nozze di Figaro – North Carolina Opera

Die Altistin Alissa Anderson war eine der wenigen Marcellinas, die nicht Gefahr lief, vor dem Ende der Aufführung in den Ruhestand zu gehen – oder zumindest so klang, als ob sie es tun sollte. Im urkomischen Duett mit Susanna im ersten Akt sang Anderson „Via, resti servita, madama brillante“ mit Bravour; ihre Stimme war kraftvoll, fokussiert und erfüllte das Theater mit goldenem Klang. Später, mit Bartolo und Basilio im ausgelassenen Ensemble des Finales im zweiten Akt, hatte ihr Auftritt die Wucht eines plötzlichen Sturms; ihr Gesang von „Voi Signor! che giusto siete“ brach wie ein Donnerschlag hervor. Nicht einmal auf den gefeiertsten Aufnahmen von Le nozze di Figaro wird Marcellinas „Riconosci in questo amplesso una madre, amato figlio“ im Sextett des dritten Akts so gut gesungen wie von Anderson in Raleigh. Wie Hendersons Basilio, so war auch Andersons Marcellina musste leider auf ihre Arie aus dem vierten Akt, „Il capro e la capretta son sempre in amistà“, verzichten, doch die Sängerin erntete mit ihrem energiegeladenen Schwur, ihr Geschlecht zu verteidigen und Susanna vor drohender Gefahr zu warnen, spontanen Beifall. Auch ohne die Arie war Anderson eine außergewöhnlich mitreißende Marcellina, die die Rolle wahrhaftig verkörperte. Wie viele Zuschauer würden wohl nie die ganze Magie von Marcellinas Musik erfassen, wenn es keine Sängerin von Andersons Kaliber in dieser Rolle gäbe? – Voix des Arts

„Die Besetzung war von Anfang bis Ende hervorragend. … Alissa Anderson sang eine kecke Marcellina und harmonierte perfekt mit Hartmanns Bartolo, was für maximale Komik und Mozart’schen Charme sorgte.“ – Classical Voice North Carolina

Gianni Schicchi/Suor Angelica – Oper Santa Barbara

„Das Ensemble meisterte die Herausforderung dieser rasanten Farce mit Bravour und bewies dabei eine scheinbar mühelose, aber zweifellos hart erarbeitete Geschlossenheit über die zahlreichen Stimmungswechsel des Werkes hinweg. … Alissa Anderson, als Principessa, erreichte selbst in einer unsympathischen Rolle eine bemerkenswerte Würde und verlieh dem Geschehen eine bedeutende Ernsthaftigkeit. Das Aufeinandertreffen dieser beiden unaufhaltsamen Kräfte – gesellschaftlicher Kritik und spiritueller Sehnsucht – mündete in transzendenter Musik.“ – Santa Barbara Independent

Rigoletto – Oper in den Höhen

„Die Mezzosopranistin Alissa Anderson verlieh Maddalena, Sparfuciles Schwester und Komplizin, eine erdige Stimme und Ausstrahlung.“ – Steven Brown, Houston Chronicle

„Die Nebenrollen waren gut charakterisiert, insbesondere die Mezzosopranistin Alissa Anderson als die laszive Maddalena…“ – DL Groover, Houston Press

Liederabend – Voces Intimae – Dallas, TX

„ Sie bot eine kraftvolle Gesangsleistung mit einer Bruststimme, auf die so mancher Bariton stolz wäre …“ – Scott Cantrell, Dallas Morning News

Falstaff – Oper in den Höhen

„Mistress Quickly (Mezzosopranistin Alissa Anderson, komisch perfekt) überbringt Falstaff die Liebesbriefe mit falscher Schmeichelei und einem Blick auf ihr üppiges Dekolleté, um ihn zu verführen …“ – Houston Press Blogs

„Alissa Andersons Mezzosopranstimme kommt wunderbar zur Geltung, während sie Falstaff und das Publikum gleichermaßen anmutig und selbstbewusst bezaubert …“ – BroadwayWorld.com

Lysistrata – Fort Worth Opera

„Die genialste komische Figur ist Lampito, die Anführerin der spartanischen Frauen, die mit einem Akzent, der an Zsa Zsa Gabor und Elmer Fudd erinnert, strenge Erklärungen abgibt. Verkörpert wird sie hier mit todernster Miene von der statuenhaften Mezzosopranistin Alissa Anderson, deren imposante Bühnenpräsenz ihre Aussagen nur noch lächerlicher macht.“ – Fort Worth Weekly

„Die Mezzosopranistin Alissa Anderson war als Lampito, die Anführerin der spartanischen Frauen, furchteinflößend und beeindruckend.“ – Dallas Front Row

Verdi-Requiem – Bass Hall – Fort Worth, Texas

„ Mezzosopranistin Alissa Anderson überzeugte mit einem vollen, satten Klang und einer beeindruckenden Bruststimme“ – Scott Cantrell, Dallas Morning News

La Cenerentola – Fort Worth Opera

„Kraftvoller Mezzosopran … herrlich übertrieben“ – Opera News

La Cenerentola – Opera New Jersey

„Alissa Anderson und Rebecca Kier verkörpern Tisbe und Clorinda mit strahlenden Stimmen und einer kühnen Körperlichkeit, die Carol Burnett würdig ist“ – The Times of Trenton

„Von der Sopranistin Rebecca Kier und der Mezzosopranistin Alissa Anderson mit überschwänglichem Eifer verkörpert, sind Cinderellas böse Stiefschwestern wunderbar lächerliche Geschöpfe der Eitelkeit und des Anspruchsdenkens, wie Paris Hiltons in Reifröcken“ – The Star Ledger

Amahl und die nächtlichen Besucher – Fort Worth Opera

„Als Mutter strahlte Alissa Anderson wie der Stern von Bethlehem; ihr strahlender Ton und ihre klare Gesangstechnik waren ein großer Genuss der Show.“ – Fort Worth Star Telegram